Kuliner khas Palembang, pempek, menjadi inspirasi karya tari kontemporer berjudul PEMPEK: Rasa yang Menari dari Dams Dance Studio. Karya yang memadukan eksplorasi gerak, identitas budaya, dan tradisi tersebut dipentaskan dalam dua pertunjukan pada 8 November 2026 di Galeri Indonesia Kaya, Jakarta, sebagai bagian dari program Ruang Kreatif Seni Pertunjukan 2026.
Dams Dance Studio menjadi salah satu dari 13 kelompok seni dari berbagai daerah di Indonesia yang mendapat kesempatan membawa karya mereka ke hadapan publik melalui program tersebut. Setelah melalui rangkaian pengembangan yang mencakup roadshow, workshop, pitching proposal, mentoring, hingga produksi, karya-karya terpilih dijadwalkan tampil secara bergantian di Galeri Indonesia Kaya sepanjang November hingga Desember 2026.
Melalui PEMPEK: Rasa yang Menari, Dams Dance Studio mengolah kekayaan rasa dan makna di balik kuliner khas Palembang menjadi bahasa gerak. Pempek tidak hanya ditempatkan sebagai objek kuliner, tetapi juga sebagai medium untuk mengeksplorasi identitas, tradisi, serta keberagaman budaya yang membentuk kehidupan masyarakat Palembang.
“Ruang Kreatif Seni Pertunjukan merupakan bagian dari komitmen kami untuk tumbuh bersama Indonesia dengan mendukung para pelaku seni dalam mengembangkan potensi dan kekayaan budaya dari berbagai daerah. Kami percaya bahwa setiap daerah memiliki cerita, tradisi, dan identitas yang dapat terus diolah menjadi karya seni yang relevan dengan perkembangan zaman. Melalui program ini, kami ingin membuka ruang bagi para seniman untuk mengeksplorasi gagasan, memperkuat kapasitas kreatif dan pengelolaan produksi, serta mempertemukan karya mereka dengan masyarakat. Hal ini tercermin dalam PEMPEK: Rasa yang Menari dari Dams Dance Studio, yang mengangkat kuliner khas Palembang sebagai medium untuk memperkenalkan pertemuan budaya dan menerjemahkan identitas lokal ke dalam bahasa tari kontemporer,” ujar Renitasari Adrian, Program Director Galeri Indonesia Kaya.
Bagi masyarakat Palembang, pempek bukan sekadar makanan, melainkan bagian dari keseharian, ingatan, dan identitas budaya yang diwariskan lintas generasi. Berangkat dari kedekatan tersebut, PEMPEK: Rasa yang Menari menerjemahkan proses pembuatan dan penyajian pempek ke dalam gerak, ritme, serta komposisi visual di atas panggung.
Melibatkan delapan penari, karya ini menginterpretasikan berbagai elemen yang akrab dalam proses pembuatan dan penyajian pempek. Mulai dari adonan yang diolah, air yang mendidih, hingga cuko dengan cita rasa khas, seluruhnya diterjemahkan menjadi energi dan bahasa tubuh.
Eksplorasi karya juga menyentuh pertemuan karakter Melayu Palembang dengan pengaruh budaya Tionghoa yang turut membentuk identitas masyarakat setempat. Keduanya tidak dipandang sebagai batas yang memisahkan, melainkan sebagai jejak budaya yang saling berkelindan.
Salah satu ekspresi visual yang dihadirkan adalah gerakan memeras jeruk nipis menggunakan tubuh penari. Gerakan tersebut menjadi metafora rasa asam, segar, dan tajam yang lekat dengan pengalaman menikmati pempek. Melalui pendekatan ini, pertunjukan mengajak penonton melihat bagaimana sebuah rasa dapat menyimpan ingatan sekaligus menjadi bagian dari warisan budaya bersama.
Mengolah Identitas Lokal Menjadi Bahasa Gerak
Damri Aprizal, Produser sekaligus Penggagas Dams Dance Studio, mengatakan bahwa Ruang Kreatif Seni Pertunjukan menjadi kesempatan untuk mengembangkan gagasan sekaligus memperkenalkan karya mereka kepada penonton yang lebih luas.
“Kami melihat Ruang Kreatif Seni Pertunjukan sebagai kesempatan untuk mengembangkan gagasan sekaligus menghadirkan PEMPEK: Rasa yang Menari di hadapan penonton yang lebih luas. Melalui tari kontemporer, kami ingin mengangkat pempek bukan sekadar sebagai kuliner khas, tetapi juga sebagai bagian dari identitas budaya Palembang yang terbentuk dari pertemuan berbagai pengaruh budaya. Selama mengikuti program ini, kami mendapatkan banyak pembelajaran, terutama dalam menerjemahkan gagasan menjadi eksplorasi gerak serta memperkuat konsep artistik karya. Dengan pendampingan mentor kreatif dan manajemen, kami juga semakin memahami pentingnya perencanaan dan kolaborasi yang matang agar gagasan tersebut dapat diwujudkan menjadi pertunjukan yang utuh,” jelas Damri.
Didirikan pada 1 Januari 2019, Dams Dance Studio merupakan ruang kreatif yang berfokus pada seni pertunjukan, khususnya tari, koreografi, pendidikan, produksi, dan pengembangan karya berbasis budaya. Dikembangkan oleh Damri Aprizal, komunitas ini mengeksplorasi hubungan antara tradisi, tubuh, dan gagasan kontemporer. Melalui karya-karyanya, Dams Dance Studio berupaya menerjemahkan identitas budaya ke dalam bahasa artistik yang relevan dengan pengalaman penonton masa kini.
Dalam proses pengembangan PEMPEK: Rasa yang Menari melalui Ruang Kreatif Seni Pertunjukan 2026, Dams Dance Studio mendapatkan pendampingan dari Siko Setyanto sebagai mentor kreatif dan Tinton Prianggoro sebagai mentor manajemen. Pendampingan tersebut membantu kelompok mengembangkan gagasan artistik sekaligus mempersiapkan aspek produksi agar konsep pertunjukan dapat diwujudkan secara utuh di atas panggung.
Siko Setyanto menjelaskan bahwa tantangan utama dalam karya ini adalah menerjemahkan pengalaman inderawi, seperti rasa, aroma, dan tekstur makanan, menjadi bahasa gerak yang dapat dipahami penonton.
“Menarik untuk melihat bagaimana Dams Dance Studio mencoba menerjemahkan sesuatu yang identik dengan pengalaman inderawi, seperti rasa, aroma, dan tekstur makanan, menjadi bahasa gerak. Tantangannya bukan sekadar menggambarkan proses pembuatan pempek melalui gerakan tubuh, tetapi menemukan kualitas gerak yang mampu menyampaikan pengalaman dan makna di baliknya. Dalam proses pendampingan, kami mendorong kelompok untuk mengeksplorasi lebih jauh hubungan antara tubuh, ritme, dan ruang, serta memastikan bahwa setiap pilihan gerak memiliki keterkaitan dengan gagasan utama karya. Dengan begitu, pempek tidak hanya menjadi inspirasi visual, tetapi benar-benar menjadi landasan eksplorasi artistik yang membangun keseluruhan pertunjukan,” ungkap Siko.
Sementara itu, Tinton Prianggoro menekankan pentingnya kesiapan produksi dan koordinasi seluruh elemen pertunjukan. Menurutnya, kebutuhan delapan penari, koreografi, musik, serta elemen visual dan teknis harus dipersiapkan secara terstruktur agar dapat mendukung satu kesatuan pertunjukan.
“Dalam produksi tari, kesiapan setiap penari dan keselarasan antar elemen pertunjukan menjadi hal yang sangat penting. Pada karya PEMPEK: Rasa yang Menari, kelompok perlu memastikan bahwa eksplorasi koreografi, kebutuhan delapan penari, musik, serta elemen visual dan teknis dapat berjalan dalam satu kesatuan. Dalam pendampingan, kami membantu kelompok mengidentifikasi kebutuhan tersebut sejak tahap perencanaan, menyusun prioritas produksi, hingga mempersiapkan koordinasi dan jadwal latihan. Harapannya, kelompok dapat memiliki gambaran produksi yang lebih terstruktur sehingga energi kreatif yang sudah dibangun dapat tersampaikan secara maksimal saat pementasan,” tutup Tinton. XPOSEINDONESIA/IHSAN
