Penghargaan kategori Established Artist ini menjadi pencapaian baru bagi Oner, yang sebelumnya meraih Most Promising Artist of the Year pada 2023 dalam kategori Emerging Artist. Perjalanan tersebut memperlihatkan perkembangan praktik artistiknya hingga kembali mendapat pengakuan dalam kompetisi seni yang diselenggarakan UOB Indonesia.

“Urban Realism Layers” memadukan gambar, kata-kata, dan berbagai jejak visual yang mengingatkan pada permukaan ruang publik, tempat cerita dan suara dari beragam latar belakang saling bertumpuk. Oner menggunakan semen plester dan tekstur berlapis untuk menciptakan kesan relief sekaligus menghadirkan gambaran kehidupan kontemporer.

Karya ini juga menghubungkan bahasa visual masa kini dengan seni cadas prasejarah, mulai dari gua Lascaux di Prancis hingga situs seni cadas kuno di Sulawesi Selatan. Melalui pendekatan tersebut, Oner menyoroti kebutuhan manusia untuk berkomunikasi, mengekspresikan diri, dan membangun hubungan yang telah berlangsung sejak ribuan tahun lalu.

“Ketika melihat jejak yang ditinggalkan manusia ribuan tahun lalu, saya melihat sesuatu yang sebenarnya masih sangat dekat dengan kehidupan kita saat ini. Kita terus mencari cara untuk mengungkapkan apa yang kita alami, apa yang kita yakini, dan siapa diri kita,” ujar Begok Oner.

Ia menjelaskan, karya tersebut ingin mengingatkan bahwa meskipun cara manusia berkomunikasi terus berubah, kebutuhan untuk mengekspresikan diri, berbagi pengalaman, dan terhubung dengan orang lain tetap menjadi bagian mendasar dari kehidupan.

Ketua Dewan Juri 16th UOB POY Indonesia, Melati Suryodarmo, menilai karya Oner mampu mengembangkan gagasan personal menjadi refleksi yang lebih luas tentang pengalaman manusia. Menurutnya, seniman tersebut berhasil mempertemukan ekspresi kontemporer dengan sejarah panjang komunikasi manusia melalui karakter artistik yang khas.

Sebagai pemenang kategori Established Artist sekaligus peraih penghargaan UOB Painting of the Year Indonesia 2026, Oner menerima hadiah uang tunai sebesar Rp250 juta. Karyanya selanjutnya akan bersaing dengan karya pemenang dari Malaysia, Singapura, Thailand, dan Vietnam untuk memperebutkan penghargaan UOB Southeast Asian POY yang dijadwalkan diumumkan di Singapura pada 28 Oktober 2026.

Alif Lamra Raih Most Promising Artist of the Year

Pada kategori Emerging Artist, penghargaan 16th UOB Most Promising Artist of the Year Indonesia 2026 diberikan kepada Alif Lamra, seniman berusia 29 tahun asal Yogyakarta, melalui karya “Liminal Fragment 03”. Karya monokromatik tersebut menghadirkan fragmen laut, langit, cahaya, dan bayangan dalam lanskap yang terasa akrab sekaligus menyisakan ketidakpastian.

Melalui komposisi yang terfragmentasi, Lamra mengeksplorasi cara manusia memandang dan memahami ruang di sekitarnya. Karya tersebut mengajak penikmat seni mengamati kembali hal-hal yang mereka kenali serta mempertanyakan bagaimana persepsi membentuk pemahaman terhadap sesuatu.

Praktik artistik Lamra banyak berfokus pada objek dan ruang dalam kondisi transisi, ketika sesuatu yang semula terasa familiar perlahan berubah menjadi tidak pasti dan terbuka terhadap berbagai interpretasi. Atas penghargaan tersebut, ia menerima hadiah uang tunai sebesar Rp55 juta.

Delapan Karya Pemenang UOB POY Indonesia 2026

Selain Begok Oner dan Alif Lamra, kompetisi tahun ini memberikan penghargaan kepada enam seniman lainnya dalam kategori Established Artist dan Emerging Artist.

Pada kategori Established Artist, Risao Pambudi meraih Gold Winner melalui “The Man Who Died Standing II” dengan hadiah Rp100 juta. Cecil Mariani memperoleh Silver Winner lewat “Rivering Kin Within The Data” senilai Rp80 juta, sedangkan I Wayan Piki Suyersa meraih Bronze Winner melalui “After Meaning” dengan hadiah Rp50 juta.

Sementara itu, kategori Emerging Artist memberikan Gold Winner kepada Muhammad S Jordhi melalui “Ekologi Kesadaran” dengan hadiah Rp40 juta. Prakadetto Alansa meraih Silver Winner lewat “Ketika Manusia Menjadi Data” senilai Rp25 juta, sedangkan Andre Adi Wijaya mendapatkan Bronze Winner melalui “The Sacred Beyond Its Center” dengan hadiah Rp20 juta.

Dewan juri kompetisi tahun ini terdiri dari Melati Suryodarmo sebagai Chief Judge, Dr Agung Hujatnika selaku kurator seni independen dan dosen Fakultas Seni Rupa dan Desain Institut Teknologi Bandung, serta Heri Pemad, pendiri Art Jog, Artina, dan Art Bali.

Pameran 48 Karya Finalis di ASHTA District 8

UOB Indonesia memamerkan 48 karya finalis 16th UOB POY Indonesia 2026, termasuk delapan karya pemenang, di The Melting Pot, lantai dasar ASHTA District 8, Jakarta. Pameran berlangsung pada 24 September hingga 10 Oktober 2026 dan terbuka untuk umum setiap hari pukul 10.00 hingga 22.00 WIB.

Pameran tersebut juga menjadi bagian dari Oktober Kreasi, kampanye nasional yang diselenggarakan Kementerian Ekonomi Kreatif selama Oktober untuk merayakan keberagaman subsektor ekonomi kreatif Indonesia.

President Director UOB Indonesia, Hendra Gunawan, mengatakan kompetisi ini menjadi bagian dari komitmen jangka panjang perusahaan dalam mendukung perkembangan seni dan memberikan ruang bagi seniman untuk menjangkau audiens yang lebih luas.

Ia menyampaikan apresiasi kepada Begok Oner, Alif Lamra, serta seluruh pemenang tahun ini. Menurutnya, karya-karya yang dihadirkan mencerminkan kekayaan dan keberagaman talenta seni Indonesia sekaligus menunjukkan peran seni dalam membentuk cara manusia melihat dan memahami dunia.

Wakil Menteri Ekonomi Kreatif Republik Indonesia, Irene Umar, turut menyambut dukungan berkelanjutan UOB Indonesia terhadap pengembangan ekosistem seni. Ia menekankan pentingnya kolaborasi pemerintah dan sektor swasta untuk membuka peluang bagi seniman, mengembangkan talenta lokal, serta memperkenalkan karya kreatif Indonesia kepada audiens regional dan global.

Melalui kompetisi UOB Painting of the Year, UOB juga memberikan dukungan lanjutan bagi seniman melalui pameran regional, program residensi seni di luar negeri, serta UOB Artist Alumni Network. Berbagai inisiatif tersebut ditujukan untuk memperluas jejaring, membuka akses ke audiens baru, dan mendukung perjalanan artistik para seniman.

Kompetisi UOB Painting of the Year pertama kali diselenggarakan di Singapura pada 1982 dan hadir di Indonesia sejak 2011. Ajang ini menjadi bagian dari upaya UOB dalam mendukung talenta seni di Asia Tenggara serta memperluas kesempatan bagi seniman untuk memperoleh pengakuan dan mengembangkan karier di tingkat regional. XPOSEINDONESIA/IHSAN

Tahun ini, G3N Project berkolaborasi dengan dua seniman maestro tanah air, Heri Dono dan I Gusti Ayu Kadek Murniasih, serta menampilkan karya-karya pop art kontemporer dari emerging artists Sherry Winata, Arkiv Vilmansa, dan Peter Rhian Gunawan, yang dikenal dengan karakter Redmiller Blood.

Pengunjung ArtMoments 2024 terpikat oleh warna-warni cerah dari karya-karya Sherry Winata, Redmiller Blood, dan Arkiv Vilmansa. Peter Rhian Gunawan, pencipta karakter Redmiller Blood, menjelaskan tiga karya terbaru yang dipamerkan di booth G3N Project. Salah satunya adalah lukisan berukuran 1,8 x 3 meter berjudul “Flight of the Bumblebee”. Dalam karya ini, Redmiller Blood digambarkan dalam tarian menggunakan kostum lebah dengan latar belakang bunga yang penuh warna.

“Bunga melambangkan kecenderungan masyarakat untuk mengejek mereka yang keluar dari zona nyaman dan mengeksplorasi usaha baru. Karya ini berfungsi sebagai pengingat bahwa setiap kali seseorang mencoba sesuatu yang baru, akan selalu ada individu yang siap menjatuhkan atau menertawakan usaha mereka,” jelas Peter dalam pembukaan ArtMoments di Hotel Sheraton Gandaria City Mal, Jakarta, Jumat (9/8/2024).

Peter Rhian Gunawan, seniman muda yang juga dosen Desain Komunikasi Visual (DKV), mengungkapkan bahwa karakter Redmiller Blood yang imut dan penuh warna tersebut juga menyimpan banyak kepedihan. “Karakter Redmiller Blood menampilkan kompleksitas pengalaman manusia dengan melihat sekeliling. Salah satu sumber inspirasinya adalah mahasiswa-mahasiswi saya,” kata Peter. Ia menambahkan bahwa Redmiller Blood mencerminkan banyak dari kita yang, meski dianggap kuat dan menyenangkan, sering mengalami kesulitan internal dan merasa rapuh.

Peter menggunakan karakter berambut merah ini sebagai representasi harapan. “Mata Redmiller adalah air mata pelangi. Selama kita tetap menjaga harapan dan keyakinan pada diri kita, semua masalah pada akhirnya akan terselesaikan dengan indah,” imbuhnya.

Sejak 2020 hingga 2024, karya seni Peter telah dipamerkan di berbagai pameran internasional, termasuk di Hong Kong, Shanghai, Korea, Australia, Madrid, New York, Jakarta, dan Singapura. Peter Rhian juga menjadi bagian dari Cross Studio Asia sebagai artis resmi.

Seniman pendatang baru Sherry Winata turut memperkenalkan karyanya yang unik dengan memadukan kanvas dengan kristal, glitter, flannel, dan resin, menciptakan efek dimensi yang menonjol. Sherry, yang tidak memiliki latar belakang seni formal, belajar secara autodidak melalui YouTube dan mengikuti berbagai kursus melukis. Ia juga mempelajari meditasi dan praktik shamanic pada 2017, yang mempengaruhi karyanya. “Saya percaya bahwa lukisan lebih dari sekadar kenikmatan visual; ia adalah alat untuk penyembuhan, kebangkitan, dan kenaikan,” ungkap Sherry, penulis buku “Art of Universe” dan “Healing Your Inner World”.

Booth G3N Project di ArtMoments 2024, yang terletak di area B5-B6, juga menampilkan karya-karya maestro seni Heri Dono. Salah satu karyanya, lukisan setinggi 3 x 4 meter berjudul “Trump Unity”, menarik perhatian publik. Heri Dono, seniman kelahiran Jakarta yang telah mengumpulkan berbagai penghargaan bergengsi, memamerkan karya instalasi seni bertema rekayasa genetik di Ju Ming Museum, Taiwan, bulan depan. Selain itu, Heri juga mempersembahkan pertunjukan seni berjudul “The Journey of Dinosaurs to Superheroes” dalam pembukaan ArtMoments 2024. Karya ini menggabungkan seni lukis dan instalasi dengan menggunakan tubuhnya sebagai kanvas, dipadukan dengan perangkat elektronik dan mekanik yang bergerak.

Heri menjelaskan, “Dalam karya ini, saya menampilkan video instalasi berupa gambar-gambar suasana purba, seperti dinosaurus dan superhero. Kedua elemen ini memiliki benang merah DNA yang sama.” Ia menambahkan bahwa kemajuan teknologi mempengaruhi seluruh aspek kehidupan, termasuk dalam seni. Karya “The Journey of Dinosaurs to Superheroes” menggambarkan perubahan DNA manusia seiring dengan perkembangan ilmu pengetahuan dan teknologi.

Karya mendiang I Gusti Ayu Kadek Murniasih juga mencuri perhatian dengan warna-warni cerianya yang kontras dengan kisah hidupnya yang penuh trauma. Murni, sapaan akrabnya, dikenal dengan gaya seni yang penuh warna dan bentuk sederhana namun kuat, sering kali mengkontraskan benda-benda kaku dan tajam. Dalam karya “Untitled” variabel dimension (2003), Murni menjahit kanvas yang dilukis dan diisi fiber polyester, menciptakan efek yang mirip patung.

Meskipun mengalami trauma berat di masa lalu, Murni mengubah kisah kelamnya menjadi karya seni yang penuh makna dan kebahagiaan. “Dia menjadikan tubuh manusia sebagai inspirasi berkarya. Tubuh yang sempat terekspos secara traumatis diubahnya menjadi karya seni yang penuh kebahagiaan dan makna,” ujar General Manager G3N Project, Andry Permadi. Ketika ditanya tentang antusiasme pengunjung, Andry menyebutkan bahwa karya Murni Asih sangat menarik perhatian karena akuisisinya oleh Tate Modern Gallery. “Meskipun Murni telah meninggal, karyanya masih mendapatkan pengakuan tinggi di luar negeri,” jelasnya.

Dalam wawancara, Andry Permadi menjelaskan bahwa booth G3N Project di ArtMoments 2024 terdiri dari dua bagian utama. Bagian pertama menampilkan karya-karya emerging artists seperti Sherry Winata, Redmiller Blood, dan Arkiv Vilmansa. “Di sini kami menampilkan karya-karya pop art kontemporer dari artis-artis muda yang baru muncul. Mereka memberikan warna dan energi baru pada pameran ini,” ungkap Andry.

Bagian kedua booth menampilkan karya dari seniman maestro seperti Heri Dono dan I Gusti Ayu Kadek Murniasih. Andry menyebut, “Seniman-seniman ini sudah lama berkiprah dan memiliki pengaruh besar di dunia seni. Karya mereka tidak hanya dikenal di dalam negeri, tetapi juga di tingkat internasional.”

Andry menjelaskan bahwa konsep G3N Project adalah membina dan memajukan karir seniman, baik yang baru muncul maupun yang sudah berpengalaman. “Kami tidak hanya sekedar memamerkan karya, tetapi juga membangun karir seni mereka. Bagi seniman muda, kami memberikan platform untuk mengasah keterampilan dan memperluas jangkauan internasional mereka. Sedangkan bagi seniman yang sudah terkenal, kami fokus pada manajemen pameran dan kolaborasi internasional.”

Andry juga mencatat bahwa seni di Indonesia saat ini mengalami perkembangan yang pesat, terutama di kalangan seniman muda. “Kami melihat bahwa harga karya seni bisa meningkat seiring dengan reputasi dan pencapaian mereka. Namun, kami juga mengingatkan pentingnya melihat pencapaian yang konkret, seperti pameran di museum atau kolaborasi internasional, untuk memastikan harga tersebut mencerminkan kualitas dan kontribusi mereka.”

Dengan kombinasi karya dari emerging artists dan maestro, G3N Project kembali mengukuhkan posisinya sebagai magnet di ArtMoments 2024, memikat perhatian dan kekaguman dari berbagai kalangan pecinta seni. XPOSEINDONESIA/IHSAN

More Pictures