Membuka penampilannya dengan lagu “Nyala”, Sal langsung mengajak ribuan penonton untuk ikut menyanyi bersama. “Terima kasih sudah datang dan menyanyi bareng. Malam ini, ayo kita nyalakan lagi semangat yang sempat padam,” ujarnya dari atas panggung. Lagu tersebut menjadi pembuka yang kuat — menggambarkan perjalanan bangkit dari patah hati menjadi semangat baru.

Setiap lagu yang dibawakan Sal terasa seperti percakapan personal dengan penonton. Ia tampil dengan ekspresi dan gestur yang intens, seolah membagikan kisah yang dekat dengan kehidupan banyak orang.

Suasana semakin syahdu ketika Sal membawakan “Kita Usahakan Rumah Itu”. Layar LED di belakangnya menampilkan visual sederhana berupa perabot rumah seperti meja dan lampu yang menyala lembut, menciptakan kesan intim dan penuh makna.

Puncak haru terjadi saat lagu “Gala Bunga Matahari” dibawakan sebagai penutup. Lagu yang ia persembahkan untuk sang ayah itu membuat banyak penonton terdiam, bahkan tak sedikit yang meneteskan air mata. Begitu lagu berakhir, tepuk tangan panjang menggema di seluruh area Forest Stage.

Selain kekuatan musikalnya, kehangatan Sal juga tampak dari interaksinya dengan penonton. Ia kerap berbicara santai, menanyakan kabar, dan memberi ruang bagi penonton untuk ikut bernyanyi. Gaya panggung yang jujur dan tanpa jarak membuat penampilannya terasa sangat dekat dengan hati.

Penampilan Sal Priadi malam itu menjadi salah satu momen paling berkesan di Synchronize Fest 2025 — membuktikan bahwa musik bisa menjadi ruang bersama untuk menyembuhkan, berbagi, dan merayakan emosi manusia dengan cara yang indah.

Tiket Daily Pass masih tersedia seharga Rp475.000 melalui situs resmi Synchronize Fest 2025. Jangan lewatkan hari terakhir festival musik paling berwarna di Indonesia ini! XPOSEINDOENSIA/IHSAN

Lagu Dari Planet Lain menjadi pembuka, disampaikan dengan narasi tentang keanehan yang membuat seseorang dicintai. Setelah itu, Sal membawakan sejumlah karya lain seperti Misteri Minggu Pagi, Kita Usahakan Rumah Itu, dan Mesra-mesraannya Kecil-kecilan Dulu. Saat menyanyikan lagu superhits Gala Bunga Matahari, hampir seluruh penonton ikut bersenandung pada bait: “Mungkinkah, mungkinkah, mungkinkah kau mampir hari ini?” Menunjukkan kedekatan emosional antara musisi dan audiens.

Malam itu, Sal mengenakan jas navy dengan kancing terbuka di bagian atas. Ia membuka penampilan dengan sebuah percakapan ringan bersama dua backing vocal perempuan, yang kemudian mengalir menjadi harmoni lagu pertama. Tidak hanya bernyanyi, ia juga memainkan adegan-adegan kecil yang mencerminkan makna lirik, menjadikan panggung sebagai ruang cerita yang hidup.

Dalam sesi wawancara yang dilakukan usai gladi resik, Sal mengungkapkan bahwa beberapa lagu yang ia bawakan malam itu merupakan bagian dari tur musik perdananya dengan aransemen baru bernuansa jazz. Ia menyebut keterlibatan produser Gusti Roni Bowo sebagai bagian dari proses kreatif ini. Meski tidak menganggap dirinya musisi jazz, Sal merasa bangga bisa menjadi jembatan antara pendengar musik pop dan atmosfer festival jazz seperti Jazz Gunung.

Ia juga menyampaikan kabar tentang perilisan lagu terbaru berjudul Malang Suantai Sayang, yang akan keluar pertengahan Agustus. Lagu ini lahir dari keinginannya untuk menciptakan lagu yang mewakili suasana dan karakter khas Malang. Terinspirasi dari pengamatannya terhadap tren penggunaan lagu di media sosial di kota lain, Sal menyadari bahwa Malang masih kekurangan karya musikal yang mampu menjadi cermin identitas. Ia pun menciptakan lagu dengan sentuhan bahasa Jawa Timuran dan gaya pelafalan “suantai” yang akrab di telinga masyarakat lokal. Lagu ini disebutnya sebagai “adik dari Irama Laut Teduh”.

Terkait rencana rilisan besar seperti album atau EP, Sal belum memberikan kepastian. Fokus utamanya masih pada produksi dan perilisan single. Namun, ia menegaskan bahwa pendekatan storytelling akan tetap menjadi ciri khas dalam karya-karya berikutnya. Ia juga menyatakan keterbukaannya untuk menulis lagu bagi musisi lain dan terlibat sebagai co-producer, meski belum merasa cukup mumpuni untuk menggarap produksi penuh secara teknis.

Panggung ditutup dengan kejutan britpop dalam lagu Dalam Diam. Di bagian akhir, Sal mengajak seluruh penonton berdiri, menari, dan merayakan malam bersama. Ia turun dari panggung, berjalan mendekati bangku penonton, bahkan naik ke kursi panjang, menyapa Jama’ah Al-Jazziyah yang dengan antusias bersalaman dan mengabadikan momen. Sisi belakang penonton ikut jejingkrakan, menciptakan penutup yang meriah dan penuh sukacita.

Sebelum meninggalkan panggung, Sal menyampaikan harapan agar kota-kota seperti Malang memiliki lebih banyak festival musik lintas genre—dari jazz, elektronik, hingga eksperimental.

Menurutnya, semakin banyak ruang tumbuh bagi musik, semakin subur pula iklim kreatif di Indonesia. Penampilannya malam itu bukan hanya tentang suguhan musikal, tapi juga tentang membangun koneksi, menghadirkan cerita, dan memperkuat ikatan emosional melalui seni pertunjukan. XPOSEINDONESIA/IHSAN

Dipimpin oleh maestro gitar jazz Indonesia, Tohpati Ario Hutomo yang biasa disapa Bontot, grup progresif-etnik ini sukses menghadirkan pertunjukan yang tak hanya musikal, tetapi juga sarat makna kultural dan spiritual. Mereka naik panggung tepat pukul 19.10 WIB usai jeda istirahat, membuka penampilan dengan nomor penuh energi yang langsung membangkitkan nuansa mistis, dipadukan dengan jazz modern yang segar.

Tohpati malam itu tampil bersama formasi solid, yang terdiri dari Indro Hardjodikoro (bass), Diki Suwarjiki (suling), Endang Ramdan pada kendang Sunda, serta Demas Narawangsa (drum dan perkusi). Kelima musisi ini membawakan rangkaian komposisi orisinal seperti “Barong”, “Srikandi”, “Penjor”, hingga “Reog” yang menjadi salah satu momen paling menggetarkan malam itu.

Lagu “Reog” diciptakan Tohpati sebagai bentuk respon terhadap isu klaim budaya Reog oleh negara lain.

“Waktu itu budaya Reog kita sedang ramai dan ada yang ingin klaim. Saya nggak ingin itu terjadi, makanya saya buat judul ‘Reog’ ini,” ujar Tohpati dari atas panggung, disambut tepuk tangan panjang dari penonton. Komposisi tersebut dimainkan dengan dinamika emosional: dari nada-nada lirih yang kontemplatif hingga hentakan perkusi yang penuh daya, seolah menyuarakan keberanian dan kebanggaan atas budaya sendiri.

Komposisi lainnya seperti “Penjor”, yang terinspirasi dari budaya Bali, juga menyihir penonton dalam suasana syahdu dan reflektif. Teknik permainan gitar Tohpati yang dikenal cepat dan kompleks, terasa hangat karena dijiwai oleh rasa dan emosi yang dalam.

Improvisasi demi improvisasi mengalir natural, dan dialog musikal antar-personel berlangsung tanpa kata—hanya lewat nada dan ritme. Interaksi mereka terasa hidup dan organik, menghadirkan momen-momen intim yang menyentuh penonton.

Atmosfer panggung makin menguat seiring penonton larut dalam tiap lagu. Tepuk tangan dan sorakan tak henti menyambut tiap solo instrumen. Dan ketika lagu terakhir dimainkan, standing ovation pun menggema dari segenap penjuru amphitheater—sebuah bentuk apresiasi tulus atas penampilan yang menggugah dan menginspirasi.

Selain Tohpati Ethnomission, panggung BRI Jazz Gunung Series 2 juga diramaikan oleh penampil lintas genre yang memperkaya dinamika festival. Mulai dari konser puitis Monita Tahalea, aksi kreatif dan eksploratif dari Bintang Indrianto Trio, kolaborasi muda berbakat antara Natasya Elvira feat. Bromo Jazz Camp, hingga penampilan tak biasa dari Lorjhu, band eksperimental asal Madura. Warna internasional turut dihadirkan lewat Rouge, band asal Prancis, sementara Sal Priadi menjadi penutup manis dengan performa yang memukau. XPOSEINDONESIA/IHSAN

Menurut Sigit Pramono, penggagas Jazz Gunung, tahun ini festival menghadirkan format yang lebih panjang dari biasanya, melibatkan lebih banyak komunitas dan musisi muda. Salah satu inisiatif utamanya adalah kehadiran Bromo Jazz Camp, program pelatihan intensif selama satu minggu penuh bagi musisi muda yang ingin mendalami dunia jazz. “Ini bentuk ikhtiar kami menyiapkan regenerasi musisi jazz tanah air,” ungkap Sigit.

Jazz Gunung juga memberi ruang tampil bagi kelompok musik baru dari berbagai kota, termasuk anak-anak usia sekolah dasar melalui pertunjukan teater boneka berbasis edukasi. Sejak awal, festival ini memang tidak hanya menampilkan musik, tetapi juga membawa filosofi untuk mensyukuri alam dan memperkuat nilai-nilai seni.

Keseimbangan Musisi, Kolaborasi, dan Dukungan UMKM

Dalam Media Gathering yang digelar di sela rangkaian BRI Jazz Gunung Series 2 – Bromo 2025, Bagas Indyatmono selaku Direktur Jazz Gunung menanggapi isu yang sempat ramai di media sosial tentang kehadiran musisi non-jazz dalam festival jazz. Ia menjelaskan bahwa Jazz Gunung memang tak pernah mengklaim 100% sebagai festival jazz murni.

“Root kita itu di etno-jazz—menggabungkan unsur etnik, tradisi, dan jazz. Walaupun ada bintang pop-nya, itu kita proporsional. Komposisinya harus seimbang, kita jaga agar tetap lebih dominan musisi jazz,” ujar Bagas. Ia menambahkan bahwa festival ini membangun ekosistem jazz tidak hanya dari sisi festival saja, tapi juga melalui program berkelanjutan seperti Jazz Camp.

Dewa Budjana, yang turut hadir dalam konferensi pers di Ruang Papua Jiwa Jawa Resort Bromo, membagikan pengalamannya saat tampil bersama Gigi di masa lalu. “Waktu main sama Gigi juga karena temanya Jazz Bromo, kita rombak semua aransemen. Jadi, ya gak tahu teman-teman anggapnya jazz atau gak, tapi kita rombak semua aransemennya,” ujarnya.

Sementara itu, Wahyu Ningtyas Kurniawati dari BRI menegaskan komitmen bank tersebut dalam mendukung UMKM lokal lewat solusi digital. “Kami hadirkan QRIS dan BRImo sebagai kemudahan transaksi. Bahkan pembelian tiket BRI Jazz Gunung pun bisa melalui BRImo,” jelasnya.

Lebih dari 20 UMKM lokal dilibatkan, mulai dari penjual kopi, batik, hingga kerajinan tangan khas daerah. Sinergi ini membuka peluang bagi pelaku usaha lokal untuk menjangkau audiens yang lebih luas, termasuk wisatawan mancanegara.

Penampilan Musisi, Format Festival, dan Masa Depan Jazz Gunung

BRI Jazz Gunung Series 2 – Bromo 2025 menampilkan sejumlah musisi ternama. Bintang Indrianto tampil dengan konsep fusion yang atmosferiknya selaras dengan nuansa pegunungan. Sementara proyek musik Lorjhu dari Madura—yang digawangi oleh Badrus Jeman—menghadirkan warna lokal yang kuat. “Kami ingin Madura juga punya tempat di industri musik nasional,” ujarnya.

Gitaris legendaris Dewa Budjana kembali tampil secara personal setelah beberapa tahun dan menyebut panggung terbuka Jazz Gunung sebagai ruang yang memunculkan energi kreatif luar biasa. “Alam di sini luar biasa. Ia menjadi bagian dari musik yang kami mainkan,” ucapnya.

Tahun ini, Jazz Gunung digelar dalam dua seri. Series 1 ditutup oleh RAN, sementara Series 2 pada 26 Juli ditutup oleh penampilan emosional dari Sal Priadi.

Sebagai bagian dari pengembangan ke depan, penyelenggara juga tengah menyiapkan konsep bundling antara festival dan paket wisata. “Kami ingin pengunjung tak hanya menonton konser, tapi juga menikmati kekayaan alam dan budaya lokal,” jelas Sigit.

Meskipun dihadapkan dengan tantangan daya beli masyarakat yang menurun, BRI Jazz Gunung tetap menunjukkan daya tahan dan daya tarik tinggi. Dengan dukungan sponsor utama seperti BRI, serta media dan lembaga lain, festival ini terus tumbuh menjadi platform budaya yang relevan dan berdampak secara berkelanjutan. XPOSEINDONESIA/IHSAN

Jazz Gunung bukan hanya festival musik. Ia adalah peristiwa budaya yang tumbuh dari kecintaan pada alam, manusia, dan harmoni. Digagas oleh Sigit Pramono, Butet Kartaredjasa, dan mendiang Djaduk Ferianto, Jazz Gunung menjelma menjadi ruang inklusi, diplomasi budaya, dan denyut ekonomi kreatif berbasis komunitas.

Dalam penjelasannya, Sigit Pramono menyebut bahwa festival ini merupakan salah satu festival jazz pertama yang digelar di alam terbuka, bahkan di ketinggian lebih dari 2.000 meter di atas permukaan laut dengan suhu bisa mencapai 6 hingga 7 derajat Celsius. Ia menegaskan bahwa selama 17 tahun penyelenggaraan, baru tahun ini Jazz Gunung mendapatkan dukungan nyata dari pemerintah melalui kehadiran Vinsensius Jemadu dari Kemenpar. “Semoga dukungan kementerian tidak hanya berhenti di tataran wacana, tapi bisa diwujudkan agar manfaat ekonomi lebih terasa bagi masyarakat sekitar,” tuturnya.

Ia juga menambahkan bahwa tahun ini Jazz Gunung dirancang agar pengunjung terdorong untuk datang lebih dari satu kali. “Selain pertunjukan musik, ada pameran seni rupa, pasar UMKM, dan berbagai aktivitas lainnya yang berlangsung selama seminggu. Harapannya, orang bisa menikmati suasana lebih dari sekali,” imbuhnya.

Kemeriahan dan semangat kolaboratif festival ini turut dipaparkan dalam press conference yang digelar pada Kamis, 3 Juli 2025, di Auditorium IFI Jakarta. Acara tersebut dihadiri oleh para penggagas, perwakilan sponsor, Kementerian Pariwisata, serta seniman-seniman yang akan tampil. Forum Jazz Indonesia (FJI) dan IFI juga menggarisbawahi pentingnya peran Jazz Gunung sebagai jembatan diplomasi budaya antara Indonesia dan dunia.

Jazz Gunung 2025 hadir dalam tajuk BRI Jazz Gunung Series, dengan tiga seri utama: Bromo Series 1 dan 2 pada 19 dan 26 Juli 2025, serta Ijen Series pada Agustus mendatang. Untuk menjaga kenyamanan pengunjung di amfiteater terbuka yang terbatas, panitia menghadirkan format dua hari Sabtu. Kedua hari itu akan menyuguhkan sajian utama dalam formasi yang berbeda namun sama menggugah. “Penjualan tiket untuk dua seri ini sudah mencapai sekitar 60 persen,” ujar Sigit.

Pengunjung dapat memilih kategori tiket yang sesuai dengan kebutuhan dan kenyamanan masing-masing. Untuk Jazz Gunung Series 1 (Bromo, 19 Juli 2025), berikut daftar harga:

• Early Entry Tribune: Rp300.000
• Early Entry VIP: Rp1.200.000
• Early Entry VVIP: Rp3.000.000
• Tribune Presale 3: Rp420.000
• VIP Presale 3: Rp1.680.000
• VVIP Presale 3: Rp4.200.000

Tiket Series 1 dapat dibeli di https://www.seketiket.com/jazz-gunung-series-1-bromo

Untuk Jazz Gunung Series 2 (Bromo, 26 Juli 2025):

• Early Entry Tribune: Rp300.000
• Early Entry VIP: Rp1.200.000
• Early Entry VVIP: Rp3.000.000
• Tribune Presale 2: Rp360.000
• VIP Presale 2: Rp1.440.000
• VVIP Presale 2: Rp3.600.000

Tiket Series 2 tersedia di https://www.seketiket.com/jazz-gunung-series-2-bromo

Jazz Gunung 2025 akan dimeriahkan oleh deretan musisi lokal dan internasional yang tampil dalam tiga seri berbeda. Dari mancanegara, hadir Chagall, musisi electronic-pop asal Belanda, serta Rouge, grup folk enerjik dari Prancis. Mereka akan berbagi panggung dengan musisi lintas generasi dari Indonesia seperti Karimata, Tohpati Ethnomission, RAN, Jamie Aditya, Kua Etnika, Bintang Indrianto, Monita Tahalea, hingga Sal Priadi, yang tengah naik daun berkat lirik-lirik nyentrik dan musik yang menyentuh.

Seri pertama akan digelar di kawasan Bromo pada Sabtu, 19 Juli 2025. Selain penampilan musisi papan atas, pengunjung juga akan disuguhi pertunjukan dari Papermoon Puppet Theatre, yang tampil selama dua hari, yakni 19 dan 20 Juli. Salah satu pertunjukan spesial mereka akan digelar pada Minggu pagi, di pedesaan sekitar venue—menghadirkan pengalaman artistik yang lebih akrab dengan suasana alam. Kombinasi musik dan seni pertunjukan ini menjanjikan pembuka yang tak hanya meriah, tetapi juga menyentuh sisi estetika dan spiritual festival.

Sepekan kemudian, pada Sabtu, 26 Juli 2025, seri kedua kembali digelar di Bromo dengan nuansa musikal yang lebih eksploratif. Lorjhu’ (Badrus Zeman) akan membawakan warna folk khas Madura, disusul penampilan Natasya Elvira bersama para peserta Bromo Jazz Camp. Bintang Indrianto akan tampil dalam format trio, dengan pendekatan jazz yang lebih bebas—memberi ruang bagi improvisasi dan olah rasa yang segar. Tohpati Ethnomission juga akan kembali hadir, menggabungkan jazz modern dengan kekuatan bunyi instrumen tradisional seperti gong dan suling.

Seri ini semakin menarik dengan hadirnya Sal Priadi, yang tampil bersama Rouge dari Prancis—memadukan kekuatan lirik puitis dengan semangat folk yang hangat. Menjelang puncak perayaan, Monita Tahalea dijadwalkan tampil dalam special show pada malam sebelum Series 2 berlangsung, tepatnya Jumat, 25 Juli 2025. Penampilannya diharapkan memberi sentuhan lembut dan reflektif menjelang akhir pekan festival.

Di antara dua seri di Bromo, digelar program Bromo Jazz Camp sebagai bagian dari semangat regenerasi dan edukasi. Bootcamp ini diperuntukkan bagi anak-anak muda dari berbagai daerah, yang akan mendapat pelatihan intensif dari mentor profesional. Kevin Yosua, koordinator program, menyebut bahwa jumlah peserta sengaja dibatasi antara 25 hingga 40 orang agar pembelajaran lebih fokus. Mereka juga berkesempatan tampil langsung di panggung festival bersama musisi utama—menjadikan pengalaman ini bukan sekadar pelatihan, tetapi juga ajang aktualisasi diri di panggung nyata.

Festival tahun ini akan dilanjutkan dengan seri ketiga yang digelar di kawasan Ijen, Banyuwangi, pada Agustus 2025. Meski detail line-up masih menunggu pengumuman resmi, Jazz Gunung Ijen selama ini dikenal memiliki karakter yang lebih kontemplatif, dengan lanskap pegunungan sebagai latar alami yang memperkuat nuansa musikal dan spiritual festival.

Menurut Bagas Indyatmono, CEO Jazz Gunung Indonesia, Jazz Gunung tahun ini kembali mengusung semangat “jazz and beyond”—yaitu eksplorasi bunyi dan rasa yang melintasi batas genre. Ia menyebut pentingnya menyandingkan jazz dengan elemen etnik agar tercipta harmoni yang khas dan berakar pada budaya lokal.

Dalam kesempatan yang sama, Vinsensius Jemadu, Deputi Bidang Produk Wisata dan Penyelenggara Kegiatan Kemenpar, juga menegaskan komitmen dukungan pemerintah melalui skema promosi, sarana prasarana, hingga penguatan brand event. “Bahkan untuk BRI Jazz Gunung Series 3 di Ijen tanggal 9 Agustus 2025, kami sudah bicara dengan penyelenggara untuk kolaborasi. Kami juga akan memanfaatkan seluruh kanal media Kemenpar, termasuk Videotron di depan Patung Kuda, agar event ini semakin meluas. Dan yang paling pasti tentu doa agar berjalan lancar, apalagi ini di gunung,” ujarnya.

Selain itu, Andy F Noya, Advisor Jazz Gunung Indonesia, menggarisbawahi semangat inklusi festival ini. “Jazz Gunung membuktikan jazz bukan musik eksklusif. Kita pernah undang Didi Kempot dengan aransemen Djaduk Ferianto di suasana dingin, semua orang bernyanyi. Bahkan di Ijen, kita kolaborasikan dengan tari Gandrung dan sinden Bu Temu. Inilah buktinya jazz membuka ruang kolaborasi lintas seni dan budaya,” katanya.

Jazz Gunung 2025 juga diperkuat dukungan dari Kementerian Pariwisata. Deputi Produk Wisata dan Penyelenggara Kegiatan, Vinsensius Jemadu, memberikan apresiasi tinggi atas konsistensi penyelenggaraan festival ini. “Tujuh belas kali berturut-turut bukan hal mudah. Festival ini sejalan dengan agenda ekonomi hijau dan pariwisata berkelanjutan,” tegasnya.

Selain mendukung promosi dan infrastruktur, Kemenpar juga mendorong agar Jazz Gunung naik kelas menjadi event berskala global berbasis kekayaan intelektual lokal. Di saat yang sama, Jazz Gunung telah memperluas dampaknya secara ekonomi ke komunitas sekitar. Hotel penuh, homestay ramai, hingga pemilik jip dan kuda lokal tersenyum lebar setiap kali festival digelar.

Jazz Gunung telah menjadi ruang yang tak lagi mengenal batas genre, usia, atau bahasa. Forum Jazz Indonesia (FJI) bersama IFI dan sejumlah kedutaan besar Eropa turut membuka jalan diplomasi budaya. Chico Hindarto dari FJI menyebut bahwa sinergi ini menjadi langkah strategis membawa jazz Indonesia menembus panggung internasional, tanpa melepaskan akarnya.

Didukung penuh oleh BRI, Jazz Gunung tahun ini juga menyatukan kemudahan digital melalui aplikasi BRImo. Aplikasi ini hadir sebagai solusi transaksi cerdas selama festival, dan sebagai jembatan BRI untuk menjangkau generasi muda pecinta musik jazz. Dengan semangat #BRIMoMudahSerbaBisa, pengalaman menyaksikan jazz di ketinggian gunung menjadi lebih praktis dan nyaman.

Jazz Gunung 2025 adalah ruang perjumpaan antara bunyi, angin, kabut, dan manusia. Ia tumbuh sebagai ruang spiritual, estetika, dan pemberdayaan. Sebuah panggung di mana semua bisa duduk bersama, mendengar, merasakan, dan pulang dengan jiwa yang segar. XPOSEINDONESIA/IHSAN

Penampilan pertama diisi oleh deretan nama besar seperti Sal Priadi dan Fourtwnty di District Stage, The Adams di Dynamic Stage, serta Ziva Magnolya di Forest Stage. Pada dua jam pertama, penonton sudah disambut dengan musik yang memeriahkan suasana, menandakan awal dari pesta musik yang akan berlangsung sepanjang hari.

Salah satu highlight hari kedua adalah pertunjukan spesial Lagu Anak Masa ke Masa yang membawa kenangan masa kecil lintas generasi di Dynamic Stage. Kolaborasi apik dari Chicha Koeswoyo, Deredia, Mocca, Enno Lerian, Joshua Suherman, Tasya Kamila, Tina Toon, dan banyak lagi berhasil menghidupkan kembali nostalgia penonton. Puncaknya, legenda musik Indonesia Titiek Puspa hadir bersama mantan penyanyi cilik Saskia & Geofanny untuk menyanyikan lagu “Menabung”, menyentuh hati para penonton.

Sore hari semakin meriah dengan aksi para talenta muda seperti The Bandells, Duo Moby Sade, dan Funeruuu yang tampil untuk pertama kalinya di Synchronize Fest. Di waktu yang sama, panggung XYZ Stage menjadi penuh sesak oleh penonton yang bergoyang bersama kuartet reggae dub Rub Of Rub.

Saat matahari terbenam, festival memasuki fase baru dengan aksi-aksi dari Hindia, Rumahsakit, dan WSATCC DJ Set. Di Panggung Getar, grup musik asal Bogor Munhajat menghadirkan suasana penuh canda dan memberikan kejutan dengan meluncurkan lusinan bola plastik ke arah penonton.

Malam itu ditutup dengan pertunjukan megah Rock Opera Ken Arok: Harry Roesli di District Stage, yang melibatkan deretan musisi dan aktor seperti Arie Kriting, Candil, Indra Lesmana, Isyana Sarasvati, dan banyak lagi. Pertunjukan ini digarap oleh Edy Khemod sebagai show director dan Gerald Situmorang sebagai music director, mengangkat tema sosial, politik, dan ekonomi yang tetap relevan hingga kini.

Tidak hanya di panggung-panggung utama, Gigs Stage yang terletak setelah pintu masuk juga menampilkan musisi dari berbagai kota dan genre, seperti Black Horses, Rimba, dan High Therapy. Selain itu, kehadiran penyanyi rohani Sidney Mohede membawa suasana teduh dengan lagu-lagu pujian dan penyembahan yang dibawakannya.

Kejutan lainnya datang dari The Changcuters yang menampilkan Tria, sang vokalis, kembali setelah beberapa bulan menjalani pemulihan. Dengan semangat, Tria menyapa penonton dan melantunkan lagu “I Love U Bibeh”, disambut riuh oleh para penggemar.

Synchronize Fest 2024 hari kedua ditutup dengan pertunjukan penuh energi dari Barakatak, Whisnu Santika, dan Krowbar di XYZ Stage, yang membawakan set Galaksi Rima Sakti. Musik terus menyala hingga larut malam, menyisakan kenangan manis bagi semua yang hadir.

Hari ketiga Synchronize Fest 2024 pada Minggu, 6 Oktober, siap menghadirkan pertunjukan spektakuler dari Cokelat, Jason Ranti, Tohpati, Sheila Majid, dan banyak lagi. Semua tiket telah terjual habis, memastikan hari terakhir festival akan berlangsung dengan lebih meriah. XPOSEINDONESIA/IHSAN Photo : doc.synchronizefest2024

More Pictures