Pertemuan kembali ini seolah menjadi kelanjutan dari momen ikonik mereka di panggung Java Jazz Festival 2010. Namun kali ini, BASS3 hadir dengan tujuan yang lebih dalam. Latar belakang musikal yang kontras justru menjadi fondasi utama komposisi “Rimba Terakhir”. Eksplorasi bunyi etnik dan eksperimental ala Bintang Indrianto berpadu dengan groove fusion khas Roedyanto Wasito, sementara sentuhan pop alternatif yang solid dan melodis dari Rindra Risyanto Noor—yang dikenal luas sebagai bassist Padi Reborn—membuat karya ini terasa komunikatif sekaligus reflektif bagi pendengar lintas segmen.

Di balik dialog tiga bass tersebut, tersimpan kegelisahan kolektif terhadap kondisi alam Indonesia. “Rimba Terakhir” lahir dari keprihatinan atas masifnya deforestasi dan alih fungsi lahan yang berdampak langsung pada meningkatnya bencana alam. Melalui pendekatan instrumental yang kuat, BASS3 menyampaikan pesan bahwa kerusakan hutan bukan hanya mengancam flora dan fauna, tetapi juga masa depan manusia. “Kami sadar warna musik kami sangat berbeda, terutama Rindra yang kuat di ranah pop alternatif. Justru perbedaan itu yang menyatukan kami kembali setelah 15 tahun, kali ini untuk menyuarakan pentingnya menjaga dan melestarikan rimba-rimba terakhir,” ungkap perwakilan BASS3 dalam sesi wawancara.

Secara produksi, single ini dikemas dengan aransemen dinamis yang diperkuat loop dan synth pad garapan Oxy Arya Wijaya, memberi lapisan atmosfer yang mempertegas nuansa rimba dan kegelisahan yang ingin disampaikan. Visual artwork single digarap oleh Seorang Dida, yang menerjemahkan pesan ekologis “Rimba Terakhir” ke dalam visual simbolik tentang alam yang kian terdesak oleh keserakahan manusia.

Lebih dari sekadar karya kolaboratif, “Rimba Terakhir” dapat dibaca sebagai manifesto musikal. BASS3 mengajak pendengar untuk berhenti sejenak, merenungi relasi manusia dengan alam, dan menyadari bahwa tanpa tindakan nyata, kehancuran ekologis akan berujung pada penderitaan kolektif. Pesan tersebut disampaikan tanpa kata-kata berlebihan, melainkan melalui kekuatan bunyi bass yang saling berdialog, menegaskan bahwa musik juga dapat menjadi medium advokasi yang relevan di tengah krisis global.

Single “Rimba Terakhir” telah tersedia dan dapat dinikmati di seluruh platform streaming digital mulai 19 Desember 2025, termasuk Spotify, YouTube Music, Apple Music, TikTok Music, dan Langit Musik. XPOSEINDONESIA/IHSAN

Album berisi 10 lagu tersebut diberi judul 432  dirilis pada 23 Februari 2024.

Menurut Rahma yang merupakan kelahiran 2 Juni 1987 dan berbintang Gemini, Angka 432 sebagai judul albummerupakan simbol keseimbangan dan keselarasan, dari segi frekuensi 432 Hz merupakan harmonik dari getaran alam bumi dan sering digunakan untuk menunjang proses penyembuhan mental.

“Album 432 adalah perjalanan menemukan makna mendalam cinta diri melalui penemuan diri, penerimaan, pengampunan, syukur, akhirnya kembali pada diri kita sendiri,” kata Rahma.

​Musik kolaborasi yang diperdengatkan Rahma dan Roedy Wasito ini, menghadirkan sensasi tenang namun membangkitkan semangat. Rahma menyebut  tema lagu yang dihasilkan sebagai “mantra yang menenangkan jiwa”.

Rahma punya alasan khusus mengambil sisi tersebut dalam menghasilkan lagunya.  “Aku ingin menulis lagu yang dapat membuat orang tenang dan mendengar lebih dalam,  tentang apa yang benar-benar ia rasakan dari hatinya, dan mengajak orang untuk merasakan emosinya dengan cara yang tenang,” ungkap  Rahma.

10 Lagu Yang Membentuk Kalimat Utuh

Album 432 berisi 10  lagu yakni Mantra Cinta Diri (Ho’oponopono), Saat Dalam Raga, Kala, Menanti Cinta, Kasih, Rayakan, Akhir Penantian, Sang Pencari Cahaya, Bahagia Kembali, Pulang ( I’m home).

Rahma menyarankan untuk mendengarkan lagu-lagu  karyanya tersebut  secara berurutan, “Untuk sepenuhnya mengalami aliran dan getaran musik, dan secara berurutan judul lagi itu membentuk kalimat utuh,”ujarnya menjelaskan.

Sebagai single pertama, Rahma menyebut lagu Mantra (Ho’oponopono) sebagai sebuah healing practice yang biasa dilakukan penduduk tradisional Hawai untuk forgiveness, gratitude dan instrospection.

“Mantra itu berisi 4 kalimat yaitu  I’m Sorry, Please forgive me, I thank you, I love you, yang diucapkan secara berulang dan ditunjukan kepada diri sendiri,” ujar anak pertama dari dua bersaudara  puteri pasangan Yuliarto Joko Putranto dan Nuk Milwaryani ini.

Lagu Mantra (Ho’oponopono)  dipilih menjadi  lagu pembuka album 432, “Karena untuk mengawali perjalanan kita dalam mencintai diri, kita mulai dengan menyapa diri dan menjalin koneksi kembali dengan diri, dengan memakai mantra ho’oponopono,” ujar Rahma  yang mengaku sebetulnya seorang loner, seorang introvert yang membutuhkan banyak waktu untuk menyendiri.

Matang Di Tangan Roedyanto Wasito

Untuk pengerjaan album 432, selain menyanyi, Rahma bertugas sebagai Penulis Vokal & Lagu juga  Komposer.

Rahma  mengakui karyanya bisa menjadi lebih matang dan bisa dirilis  di industry musik tanah air berkat tangan dingin Roedyanto Wasito, personal Emerald Band yang sangat populer di era 80-an-90-an sebagai ikon jazz fusion Indonesia.

Roedy  sendiri  bertindak rangkap  menjadi Produser bersama dirinya, membuat aransemen dan melakukan mixing  dan mastering.

Rahma percaya Roedyanto orang yang tepat untuk  menjadi arranger dan menangani beberapa bagian penting di album ini.

”Karena  Mas  Roedy  ternyata tertarik juga dengan sound healing dan healing frequencies yang kebetulan sejalan dengan keinginanku membuat lagu-lagu bertema mental health,” ungkap Rahma.

Rahma memuji kerja kreatif Roedy, “Mas Roedy punya pengalaman  panjang di  industry ini.  Ia bisa menginterpretasikan laguku dengan begitu indah dan murni, membuat aku percaya ia adalah orang yang selama ini kucari untuk kupercayakan menangani laguku,” ujar  Rahma.

Sementara di mata Roedy,  Rahma Savitri adalah penyanyi muda yang unik, langka dan  berbeda dari  kebanyakan  penyanyi  muda yang ada sekarang ini.  “Gaya nyanyi berbeda, lirik lagu yang ditulisnya  memuat pesan yang dalam dan sangat kuat!”

Buat Roedy setelah rilis album ini, ia akan sedikit kerepotan ketika harus menyiapkan Rahma Savitri bakal pentas secara live.

“Karena ada sound orchstra,  pakai brass section juga terus beberapa teman yang biasa  live, melihat musiknya rada ribet. Saya ingin sih pemain tetap untuk band Rahma ini cukup tiga orang aja!”ungkap Roedy

Album Musik  432 ini berjalan tanpa konsep, dasar lagu dari Rahma, baru kemudian aransement berkembang di tangan Roedy.  

“Karena tidak ada tekanan pesanan harus begini begitu,  kerja saya  jadi enteng, dan ini bisa selesai dikerjakan hanya sebulan,”kata  Roedy lagi

Sementara itu, Roedy  ingin menamakan  genre musik album ini kedalam Celtic  Pop. “Tetapi tidak sama persis sihsebagai  Celtic pop,  karena ketika kita dengerin utuh, ada jazz nya juga!” ujar pria berkacamata yang berulang tahun pada 23 Februari itu,

Musik Meningkatkan Kesehatan Fisik dan Emosional

Rahma Savitri memulai karier solo  dengan merilis single pertama  dirilis pada 6 Juni 2023. Single yang ia tulis sendiri berjudul “Kau Akan Baik Baik Saja”.

Rahma Savitri juga seorang guru yoga bersertifikat yang peduli dengan kesehatan mental dan pengembangan diri.

Dan  Rahma percaya, musik bukan sekedar bunyi, musik bisa meningkatkan kesehatan fisik dan emosional. 

“Terlebih di tengah dunia yang penuh hiruk pikuk  seperti sekarang  di mana semakin sulit untuk orang mencari ketenangan, terutama ketenangan jiwa,” tutup Rahma Savitri. XPOSEINDONESIA/NS Foto : Dudut Suhendra Putra

Karena di penghujung  tahun ini, Odoy kembali lagi merilis single  ketiga,  berjudul “Untuk Sampaikan Ini” di bawah  label Musik Hana Midori.

“Untuk Sampaikan Ini” merupakan sebuah lagu galau yang diciptakan musisi Roedyanto Wasito, dengan lirik ditulis LD Sinaringati.

“Awal dengerin musik lagu tanpa lirik, saya  langsung suka dan sangat tertarik,”kata Odoy. “Apalagi  setelah diisi lirik lagu yang bikin baper, saya malah makin cinta,” ungkap Odoy sambil menyebut lagu ini sudah menayangan via toko musik digital dan Youtube.

Menurut Odoy, lirik lagu “Untuk Sampaikan Ini” merupakan suara hati seorang pria, yang hubungan cintanya  diselesaikan sepihak oleh sang kekasih tanpa sebab.

”Perpisahan itu membuat si pria merasa sia-sia telah memperjuangkan hubungan mereka selama ini,” kata Odoy menceritakan tema lirik lagunya.

Dalam proses  penggarapan  rekaman lagu, Odoy diam-diam memendam beban  berat.

“Soalnya, single ini langsung dibuat sekaligus diproduseri Mas Roedyanto Wasito, saya khawatir hasilnya tidak sesuai dan mengecewakan  dia,” ungkap pria berkacamata  yang  sudah bisa memasak sejak usia 14 tahun.

Menurut Odoy ada proses yang cukup lama antara rekaman lagu dengan pembuatan musik video lagu ini.

“Ada jeda sekitar empat bulan. Soalnya saya  dalam program menurunkan berat badan. Lumayan sekarang udah turun 12 kilo nih,  biar tampil lebih fresh,” ujar Odoy yang kini membuka bisnis Catering khusus Rice Bowl, khas makanan Indonesia dan Jepang yang telah tersedia pula di Gofood. XPOSEINDONESIA Foto: Dolumentasi

Menurut Odoy, lirik  single “Memohon AmpunanMu” ditulisnya sendiri. “Terinspirasi dari kata mutiara yang berbunyi, dosaku sebanyak pasir di pantai, namun ampunan dari Allah  SWT begitu luas,” ujar Odoy  sambil menyebut single ini bukan hanya sekadar lagu religi Islami.

 “Lebih luas lagi,  sesungguhnya  ini adalah lagu pop  yang bisa disimak kapanpun!” jelas Odoy.

Menurut Odoy, lirik  lagu yang ditulisnya menjadi lagu  yang utuh, “Karena peran Roedyanto Wasito, bassist Emerald Band. Di sini ia  sebagai pencipta lagu  sekaligus arranger!”

Single  yang diproduksi Musik Hana Midori ini, sudah bisa didengar di berbagai toko musik digital, musik videonya  pun sudah diupload ke Youtube.

Matang di Belakang Panggung

Dunia musik dan tarik suara sesungguhnya bukan hal yang baru bagi Odoy.  Sewaktu kuliah, ia pernah bergabung dalam Paduan Suara di UIN Syarif Hidayatullah Jakarta. Ia  juga mengambil kursus vocal secara khusus pada Tanti Hudoro

Sejak tahun 2015, Odoy menjadi manager sekaligus pelatih vocal kelompok musik Harmoni 8 di bawah bendera Musik Hanna Midori.

“Pekerjaan saya cukup banyak dalam mengurus rekaman maupun kegiatan pentas Harmoni 8.  Mulai dari melatih vocal, mengatur blocking penyanyi sampai ngurus kostum!” ucap pria kelahiran Jakarta berdarah Jawa ini.

Sepanjang menjalani pekerjaan itu, Odoy seolah melupakan hasratnya menyanyi.

“Untuk rekaman dan menyanyi solo, memang baru sekarang  ada kesempatan dan  berani mengeluarkan rekaman,” ujar pria yang  punya hobby memasak  sejak kecil, bahkan pernah membuat konten memasak untuk diposting di Youtube.

Dalam soal memasak, menurut Odoy, “Mungkin karena aku senang mencoba bermacam makanan dari seluruh pelosok Indonesia bahkan juga dari luar negeri,” kata Odoy  yang disela hobi memasak menjadi vendor Rice Bowl di berbagai restaurant.

Selepas beredarnya single ini, label Musik Hana Midori berencana mengeluarkan Mini Album untuk Odoy.

“Sudah ada beberapa lagu, salah satunya  akan diduetkan dengan penyanyi perempuan. Tapi Namanya masih rahasia, ya!” XPOSEINDONESIA Foto : Dokumentasi Musik Hana Midori

Sejak kecil, puteri kedua dari pasangan Dr. Alexander Kecil Kosasie dan Ratih Soe (peragawati era 80-an) senang menyanyi. Di usia 7 tahun, Mamanya mengarahkan musikalitasnya dengan memasukannya kursus piano.  Ia kemudian juga belajar vokal dan gitar sendiri.

VK kemudian menyadari musik adalah  sesuatu yang sangat memikat  dan terobsesi mengembangkan karir di dunia musik. “Karena  musik membuat saya bahagia,  mampu melepaskan stress di sekolah. Dan itulah yang saya inginkan ketika dewasa kelak… just be happy!” kata VK dalam bahasa Inggris pada xposeindonesia.com, di suatu sore sehabis sesi perkenalan album barunya  pada Music Director  dari Radio Jakarta dan  Bogor di Foodism, Kemang Jakarta Selatan.

Ya…di  usia ke 15 dan masih  bersekolah di kelas 8 di Canggu International School Bali, VK sudah bisa merampungkan sebuah album bertajuk “You Dont Know Me. Album yang digarap di bawah komando produser Roedyanto Wasito (basis Emerald Band) ini berisi 9 lagu. Empat di antaranya merupakan karya VK sendiri.

Dalam album ini, VK memperlihatkan kepintarannya menyanyi memainkan keyboard/piano, juga gitar. Bukan hanya itu ia juga mendisain cover album dan marchandaise untuk kepentingan promosi album ini. “Saya memang juga gemar melukis, sketch, misalnya,”  katanya lagi.

Album VK ini memuat banyak ragam genre, ada RnB, rock dan lain-lain. “Saya ingin find something that to suits me,” kata VK  lagi “Album ini sengaja digarap dalam banyak genre, agar saya tahu mana lagu yang kuat dan yang lemah. Jika dapat kesempatan membuat album kedua, saya tahu apa yang mesti dilakukan!”  ungkap VK.

Roedianto sang produser  mengakui  VK kuat ketika melagukan RnB. “Lagu yang paling cocok “What Going On” dan “Beggin”!” pujinya. Dan bukan kebetulan, dua lagu itu  karya VK.

Dalam hal kreativitas menulis lagu, VK yang lahir 7 Februari itu mengaku tidak  terbentur pada tempat dan waktu. Meski tinggal di Bali yang merupakan Island of Art, ia tidak merasa terjebakharus menulis karya hanya di Bali.

Menurutnya, inspirasi bisa datang di sembarang tempat dan waktu. Bisa di kamar mandi, di pesawat bahkan juga di sekolah ketika menjalani tes Matematika.

VK kemudian memberi contoh ketika ia mendapat insiprasi lagu “Bahagia Lagi”. “Saya lagi di pesawat. Saya tidak bisa nyanyi, tapi main cord saja, tapi inspirasinya jalan.”  Begitu juga ketika menemukan tone lagu “What’s Going On” .

VK menyebut;  “there is a funny thing saat proses penemuannya!” Saat itu saya sedang main gitar di kamar, and suddenly my Dad come. Dia tanya; ”De mau makan apa? Saya bingung, karena sedang main gitar,  dan  saya jawab “I dont know to want to eat”,” ujarnya sambil melagukan kalimat itu.

Kemudian sang Ayah bilang;  “Wah,  coba bikin lagu seperti itu. Dan saya setujui usul itu. Dari situlah terbentuk tone “What’s Going On”  dengan lirik asli  dibentuk dengan bait ;  I dont know what to want to eat but I am so very hunggry,” VK menerangkan sambil menyanyikan lirik asli lagu itu. “Tapi untuk kepentingan album, liriknya diubah seperti sekarang!”

VK menyebut inspirasinya tidak pernah hilang, meskipun ia sedang boring. Ia menyebut ada sebuah keanehan dalam proses kreatifnya. “Kalau secara sengaja mencari-cari inspirasi, malah tidak pernah dapat. Tapi it just come. It really weird!”

Di tengah acara memperdengarkan karyanya pada Music Director  Radio Jakarta dan Bogor, VK secara terbuka dikritik habis-habisan. Karya lagunya dinilai kurang matang, musiknya terlalu old school,  padahal usianya masih muda. Dan suaranya dinilai wajib harus  banyak dilatih lagi.

Mendapati kritik tajam itu VK mengaku tak terganggu, malah bersyukur.  “I absolutely respect their opinion so much. Because mereka sudah berpengalaman dalam mendengar musik dan menyebarkan musik untuk penengar radio mereka. Jadi mereka  orang penting. Saya respek dengan apa yang mereka katakan. And plan to build on it, I want to learn from those critics, like a construction critics, so I just thank for their critics.”

Bagi VK lebih bagus dikritik dibanding menerima kata kata manis, namun kemudian perjalanan karirnya malah salah. “Itu  jelas tidak baik untuk perkembangan saya.  Kalau mengutip  kata-kata Kanya West ‘what can kills you  make you stronger!” ujarnya

Ini bukan sekadar kalimat gagah dan basa-basi. Karena usai dikritik, justru VK tampil live dengan gitarnya dan terdengar sangat cemerlang  membawakan “What Going On” dan “Bahagia Lagi”. Ia tahan banting dan seolah sama sekali tak terganggu dengan “hantaman” kritik  yang didengarnya. 

“Suaranya Bluesy. Talenta baru yang “bahaya” banget!” puji  pengamat musik Gideon Momongan, yang menjadi pembawa acara hari itu. XPOSEINDONESIA/NS Foto Dudut Suhendra Putra, Muhamad Ihsan

More Pictures