Swara Anak Nusantara lahir dari keprihatinan terhadap banyaknya anak berbakat yang belum memiliki akses panggung, pembinaan, maupun arah pengembangan di industri musik. Melalui program ini, para peserta tidak hanya dilatih kemampuan vokalnya, tetapi juga mendapatkan kesempatan merekam lagu original dengan standar produksi profesional. Setiap karya kemudian dirilis secara berkala melalui platform digital agar dapat menjangkau audiens yang lebih luas dan membangun kembali kebiasaan masyarakat menikmati lagu anak yang berkualitas.

Haris The Brothers menjelaskan bahwa Indonesia memiliki potensi besar dalam talenta anak, baik di kota besar maupun di daerah. Namun, tanpa wadah yang tepat, potensi tersebut kerap tidak berkembang optimal. Swara Anak Nusantara hadir sebagai ruang ekspresi sekaligus medium untuk menghadirkan karya yang membawa pesan positif, membangun karakter, serta menumbuhkan kebanggaan terhadap identitas budaya Indonesia.

Program ini juga dirancang untuk menampilkan keberagaman suara dan latar belakang anak-anak Indonesia. Talenta yang terlibat berasal dari berbagai wilayah, mulai dari Yogyakarta, Surabaya, Samarinda hingga Timika, Papua. Keberagaman tersebut menjadi kekuatan utama dalam menghadirkan warna musikal yang merepresentasikan kekayaan Nusantara.

Penayangan perdana program ini menampilkan penyanyi cilik asal Timika, Valdio Marpaung, yang membawakan lagu berjudul “Sa Sayang Kam Dua”. Lagu tersebut mengangkat tema cinta dan rasa terima kasih kepada orang tua, sekaligus menggambarkan semangat anak untuk membanggakan keluarga. Valdio merupakan binaan guru vokal Miss Pita yang selama ini aktif membina anak-anak di Papua, dan tampil dengan karakter vokal yang kuat serta penuh penghayatan.

Video musik “Sa Sayang Kam Dua” dijadwalkan tayang pada 1 Maret 2026 melalui kanal YouTube Swara Anak Nusantara. Setelah perilisan perdana, karya dari talenta lainnya akan hadir setiap minggu sebagai bagian dari strategi menghadirkan konten lagu anak yang konsisten di ruang digital.

Selain fokus pada kualitas karya, Swara Anak Nusantara juga menekankan pemerataan akses bagi anak-anak berbakat tanpa memandang latar belakang ekonomi. Seluruh proses produksi dilakukan di studio profesional, termasuk Bros Studio dan Studio Dua Puluh milik anggota grup musik The Rain, guna memastikan standar audio yang mampu bersaing di industri musik nasional.

Project Manager Swara Anak Nusantara, Ryan Toding, menegaskan bahwa program ini bertujuan memberikan kesempatan yang setara bagi seluruh talenta. Anak-anak tidak hanya membutuhkan pelatihan, tetapi juga panggung dan pengalaman agar mampu berkembang secara berkelanjutan.

Saat ini, Swara Anak Nusantara telah menghimpun sejumlah talenta muda seperti Duet 2 AM, Arletha & Aurel, Twins Amalia & Gita, Geovan, Arsa, Hiro, Rahel, Yaya dari Samarinda, hingga Miyuki. Ke depan, program ini juga menargetkan penyelenggaraan konser di berbagai kota sebagai bentuk apresiasi sekaligus pengalaman tampil langsung bagi para penyanyi muda.

Melalui gerakan ini, Haris The Brothers berharap dapat memicu kebangkitan gelombang baru lagu anak Indonesia yang lebih relevan dengan perkembangan zaman namun tetap sarat nilai edukasi dan budaya. Dukungan dari masyarakat, industri kreatif, hingga pemangku kebijakan diharapkan dapat memperkuat keberlanjutan program ini.

Lebih dari sekadar proyek musik, Swara Anak Nusantara diposisikan sebagai gerakan sosial dan budaya untuk mengembalikan peran lagu anak sebagai media pembelajaran, hiburan sehat, serta kebanggaan generasi masa depan Indonesia di tengah arus konten digital yang semakin beragam. XPOSEINDONESIA/IHSAN

Di balik debut Diva Ramaniya, Haris menegaskan bahwa kehadiran penyanyi muda tersebut bukanlah keputusan instan. Menurutnya, banyak musisi datang dengan lagu yang bagus, namun tidak semuanya memiliki keseriusan untuk melanjutkan perjalanan sebagai artis profesional. Hal inilah yang membuat Diva berbeda sejak awal pertemuan.

“Banyak orang bisa bikin lagu, tapi belum tentu mau berlanjut jadi artis. Diva datang dengan niat yang jelas dan fokus untuk menjadi penyanyi profesional,” ujar Haris saat diwawancarai.

Keseriusan tersebut membuat Seventh Star memilih menjadikan Diva sebagai proyek utama. Haris menyebut, daripada talenta dengan komitmen kuat itu jatuh ke tangan pihak lain, lebih baik dibina secara penuh sejak awal. Promo besar pun telah disiapkan, dengan fokus utama pada pengembangan karakter, kualitas vokal, dan positioning Diva sebagai artis baru.

Meski saat ini Diva masih berdomisili di Australia, Haris memastikan jarak bukanlah persoalan. Menurutnya, fokus dan komitmen jauh lebih penting dibanding lokasi fisik. Ia menargetkan dalam tiga bulan ke depan Diva akan tampil dalam sebuah showcase khusus dengan materi lima hingga enam lagu sebagai pengenalan karakter musikal sebelum melangkah ke tahap berikutnya.

“Untuk audisi Idol saja dia bisa datang. Jadi ini bukan masalah. Sekarang fokus kami Diva dulu. Kalau nanti ada Diva-Diva berikutnya, baru kami naikkan lagi,” jelasnya.

Nama Seventh Star sendiri bukan dipilih tanpa makna. Haris mengungkapkan, angka tujuh ia yakini sebagai simbol kesempurnaan, sementara kata “Star” merepresentasikan visinya untuk mencetak bintang-bintang dengan fondasi yang matang, bukan instan. Filosofi tersebut menjadi dasar pendekatan Seventh Star dalam membangun talenta.

Ke depan, Seventh Star tidak hanya berfokus pada solois. Haris juga menyiapkan tantangan baru berupa pembentukan grup perempuan dengan konsep yang berbeda dari tren pasar saat ini. Bahkan, sasaran Seventh Star tidak melulu generasi muda usia belasan tahun.

Untuk momentum Lebaran dan Idulfitri mendatang, Haris justru menyiapkan proyek unik yang dinilainya berpotensi memberi warna baru di industri. Ia telah menyiapkan tiga ibu-ibu berhijab asal Sumatera yang membawakan pop klasik dengan nuansa ala Ernie Djohan atau Titiek Sandhora. Proyek ini disebut bukan musik religi, melainkan pop ringan dengan karakter vokal kuat dan sentuhan humor.

“Semuanya dari Sumatera, berhijab, dan punya sisi humor. Ini lucu dan menarik. Industri musik kita sekarang terasa monoton karena terlalu didominasi oleh hal-hal yang itu-itu saja,” katanya.

Menurut Haris, kejenuhan tersebut justru membuka peluang bagi karya-karya yang tidak biasa. Ia memprediksi tahun 2026 akan menjadi ruang terbuka bagi genre-genre baru yang lahir dari kreativitas anak muda, bahkan dari generasi yang sangat muda.

“Anak saya saja umur 10 tahun sudah dengar lagu-lagu dengan lirik unik. Lagu-lagu seperti itu sekarang dikonsumsi anak SD. Jadi 2026 adalah tahunnya semua orang yang mau berkarya dengan genre baru,” ungkapnya.

Terkait maraknya musik bernuansa politik yang kerap muncul di tahun-tahun tertentu, Haris memilih menjaga jarak. Baginya, musik pesanan cenderung membatasi kebebasan berekspresi. Seventh Star, tegasnya, ingin tetap fokus pada karya yang jujur dan lahir dari kebutuhan berkarya, bukan agenda.

Sebagai produser, Haris menekankan bahwa seluruh talenta Seventh Star akan dibangun dari dasar yang kuat. Pelatihan vokal, teknik bernyanyi, hingga proses pematangan karakter menjadi kunci utama. Ia mencontohkan bagaimana kualitas seorang penyanyi berkembang seiring waktu dan proses panjang.

“Semua perlu proses. Tidak ada yang instan. Raisa saja di awal karier dengan beberapa tahun kemudian itu kualitasnya beda banget. Di Seventh Star, semuanya akan dimulai dari fundamental,” tutup Haris. XPOSEINDONESIA/IHSAN

Lagu “Tanah Merdeka” merupakan hasil kolaborasi antara Azura dengan rapper asal Yogyakarta Conrad dan grup vokal V.O.P. Lagu ini diproduseri oleh Haris The Brothers dengan aransemen musik digarap oleh Deril Matahelumual. Kehadiran Conrad dan V.O.P memberikan sentuhan harmonisasi vokal dan warna musikal yang kuat pada lagu ini.

Menurut Haris The Brothers, Azura pertama kali menarik perhatiannya lewat unggahan media sosial sang ibu. “Saya lihat bakat Sherina dalam diri Azura. Sherina mulai menyanyi di umur 7–8 tahun, sementara saya lihat Azura sudah luar biasa sejak usia 5 tahun,” ungkap Haris dalam konferensi pers peluncuran lagu yang digelar di kawasan Jakarta Pusat, Sabtu malam.

“Saya langsung ajukan ke orang tuanya untuk bikin lagu. Waktu latihan pertama langsung jadi. Saat dibawa ke studio profesional, kelar dua jam. Feeling saya makin kuat: dia next Sherina,” tambahnya lagi.

Meski lirik lagu “Tanah Merdeka” mengandung pesan nasionalis yang cukup berat, Azura mampu membawakannya dengan percaya diri dan penghayatan tinggi. “Waktu itu mama lagi scroll Instagram, lihat coach Haris lagi nyari talent, dan akhirnya aku terpilih,” ujar Azura ceria.

Haris pun mengakui proses rekaman berlangsung lancar. “Ketemu saya, Azura sudah jadi. Tinggal disatukan saja dengan musik,” jelasnya. Lagu ini juga disebut sebagai kelanjutan dari karya Haris sebelumnya berjudul “Ini Kami Nusantara” yang dipopulerkan oleh Evolette.

Azura Holiq, yang lahir di Jakarta pada 15 Juni 2019, memang dikenal memiliki kecintaan terhadap seni sejak usia dini. Selain bernyanyi, ia juga aktif di dunia balet dan tari. Berbagai prestasi telah diraihnya, antara lain Juara 3 Rockolimpics Final Ballet Performing di Neo Soho Jakarta, tampil dalam produksi The Fairy Doll, Don Quixote, dan Dream Girls dari Rockstargym Academy Indonesia. Ia juga menjuarai kompetisi tari lainnya seperti Juara 1 Lomba Tari Kreasi Daerah Nusantara tingkat nasional (Tari Angin Mamiri), Juara 2 Kompetisi Duo Dance di Kinderfield School Jakarta, dan Juara 1 Kompetisi Rhythmical Dance di Kinderfield Highfield School Jakarta.

Dengan semangat nasionalisme yang inklusif, lagu “Tanah Merdeka” mengajak anak-anak Indonesia untuk memahami bahwa berbeda itu indah. Melalui lirik dan irama yang mudah diterima, lagu ini menanamkan nilai-nilai cinta Tanah Air dan toleransi sejak usia dini.

Promosi lagu ini dilakukan secara digital melalui platform Instagram, TikTok, dan YouTube resmi milik Azura Holiq maupun labelnya. XPOSEINDONESIA/IHSAN