Diselenggarakan pada 26 Oktober hingga 1 November 2026 di City Hall, Pondok Indah Mall 3, Jakarta Selatan, JFW 2027 menghadirkan rangkaian program yang menghubungkan talenta baru, desainer mapan, pelaku industri, dan mitra internasional. Tahun ini, salah satu perhatian utamanya adalah kerja sama dengan Kementerian Pariwisata Republik Indonesia melalui SEA Waves Initiative, sebuah program yang mengangkat hubungan budaya negara-negara Asia Tenggara melalui fashion dan wastra.

CEO GCM Group sekaligus Chairman Jakarta Fashion Week, Svida Alisjahbana, menjelaskan bahwa City of New Lights merupakan semangat yang menggambarkan Jakarta sebagai tempat bertemunya berbagai gagasan dan lahirnya generasi kreatif baru.

Bagi JFW, perkembangan industri mode tidak bisa dilepaskan dari upaya merawat warisan budaya sekaligus membuka ruang bagi inovasi. Karena itu, program tahun ini tidak hanya menampilkan koleksi terbaru, tetapi juga menelusuri hubungan sejarah tekstil di Asia Tenggara, mempertemukan desainer lintas negara, dan menghadirkan pendekatan baru dalam mempresentasikan karya fashion.

“Kalau melihat sejarah, kain-kain tradisional seperti songket dan berbagai tekstil dari kawasan Asia Tenggara memiliki hubungan yang erat,” ujar Svida dalam konferensi pers JFW 2027 di Jakarta, Selasa (13/10/2026).

Menurutnya, hubungan budaya tersebut memperlihatkan bagaimana perdagangan, material, dan keterampilan menenun berkembang melintasi wilayah selama berabad-abad. Jejak itu menjadi pengingat bahwa fashion tidak hanya berbicara tentang tren, tetapi juga perjalanan sejarah dan hubungan antarmasyarakat.

SEA Waves Initiative, Membawa Cerita Wastra ke Panggung Global

Kolaborasi dengan Kementerian Pariwisata menjadi salah satu program penting Jakarta Fashion Week 2027. Melalui SEA Waves Initiative, wastra dan warisan budaya ditempatkan sebagai sarana untuk memperkenalkan identitas kawasan Asia Tenggara sekaligus membuka peluang promosi destinasi wisata.

Pelaksana Tugas Deputi Bidang Pengembangan Penyelenggara Kegiatan (Events) Kementerian Pariwisata, Hafiz Agung Rifai, mengatakan pemerintah ingin mendorong wastra Nusantara agar semakin dikenal sebagai bagian dari daya tarik pariwisata Indonesia.

“Kami berharap JFW 2027 ini menjadi gerbang untuk mengenal Indonesia melalui fesyen, dan menjadikan wastra sebagai daya tarik destinasi, mulai dari destinasi yang kaya tradisi hingga destinasi perkotaan,” kata Hafiz.

Menurut Hafiz, wastra memiliki nilai yang melampaui keindahan visual selembar kain. Di balik motif, teknik, dan materialnya, terdapat cerita tentang sejarah, identitas, serta hubungan sosial yang dapat menjadi pintu masuk untuk mengenal sebuah daerah.

Pendekatan tersebut juga relevan dengan perkembangan pariwisata yang semakin mengandalkan pengalaman budaya. Wisatawan tidak hanya mencari tempat untuk dikunjungi, tetapi juga cerita, tradisi, dan produk lokal yang dapat memberikan pemahaman lebih dalam mengenai suatu destinasi.

Karena itu, Kementerian Pariwisata memandang Jakarta Fashion Week sebagai platform yang dapat menghubungkan industri mode dengan promosi pariwisata. Perpaduan antara desain kontemporer dan kekayaan wastra diharapkan memperluas jangkauan produk budaya Indonesia sekaligus meningkatkan daya saing Jakarta sebagai destinasi fashion di Asia Tenggara.

“Penyelenggaraan JFW 2027 ini tentu sejalan dengan visi kita semua menjadikan Jakarta sebagai destinasi fesyen di Asia Tenggara yang memiliki daya saing global, bersaing dengan pusat mode dunia melalui perpaduan mode modern, tren kontemporer, inovasi desain, dan kekayaan wastra Indonesia,” tutur Hafiz.

SEA Waves Initiative diwujudkan melalui dua agenda utama, yakni SEA Waves Installation dan SEA Fashion Parade.

SEA Waves Installation akan berlangsung pada 26 Oktober 2026 hingga 8 Januari 2027 di Museum Nasional Indonesia, Jakarta. Instalasi ini menghadirkan wastra dari 10 negara Asia Tenggara, memperlihatkan kekayaan tekstil sekaligus hubungan budaya yang berkembang di kawasan tersebut.

Selain instalasi wastra, program ini menghadirkan showcase kebaya dari Indonesia, Brunei Darussalam, Malaysia, Thailand, dan Singapura. Tradisi kebaya menjadi salah satu contoh bagaimana busana dapat merepresentasikan identitas budaya sekaligus memperlihatkan persamaan dan keragaman di antara masyarakat Asia Tenggara.

Sementara itu, SEA Fashion Parade dijadwalkan berlangsung pada 1 November 2026 di Pondok Indah Mall, Jakarta. Peragaan ini akan menghadirkan karya enam desainer yang mewakili Vietnam, Malaysia, Kamboja, Thailand, Singapura, dan Filipina dalam dua sesi pertunjukan.

Kedua program tersebut menghubungkan warisan tekstil dengan perkembangan fashion kontemporer. Jika instalasi di Museum Nasional menelusuri kekayaan budaya melalui wastra, peragaan busana di Jakarta Fashion Week memperlihatkan bagaimana inspirasi tersebut dapat diterjemahkan ke dalam karya desainer masa kini.

Hafiz berharap inisiatif tersebut dapat memperluas eksposur wastra Asia Tenggara, memperkuat jejaring industri mode, dan mendorong pengenalan destinasi wisata kepada audiens internasional.

“Kami berharap penyelenggaraan JFW 2027 dan SEA Waves Initiative ini mampu meningkatkan kunjungan wisatawan, belanja wisata, serta aktivitas sektor akomodasi, kuliner, transportasi, ritel, dan ekonomi kreatif, juga memperkuat promosi destinasi Indonesia,” ujarnya.

Dengan demikian, fashion ditempatkan bukan hanya sebagai produk kreatif, melainkan juga bagian dari rantai ekonomi pariwisata yang melibatkan banyak sektor.

Regenerasi Desainer Tetap Menjadi DNA Jakarta Fashion Week

Di samping memperkuat hubungan budaya dan kerja sama internasional, Jakarta Fashion Week 2027 tetap menempatkan regenerasi sebagai salah satu prioritasnya.

Creative Director Jakarta Fashion Week, Rd. Andandika Surasetja, mengatakan bahwa City of New Lights menggambarkan Jakarta sebagai melting pot, tempat berbagai kreativitas bertemu dan generasi baru mendapatkan kesempatan untuk berkembang.

“Ketika kita bicara regenerasi di Jakarta Fashion Week, kita selalu mem-push, selalu ada generasi baru. Karena memang DNA JFW semenjak didirikan itu ada pada regenerasi, dan kuncinya itu adalah kompetisi,” kata Andandika.

Semangat tersebut diterjemahkan melalui kompetisi yang membuka kesempatan bagi talenta baru untuk memperkenalkan kemampuan desain mereka kepada industri.

Tahun ini, JFW kembali menghadirkan Lomba Perancang Mode kategori Menswear, yang diikuti delapan finalis. Mereka ditantang menciptakan koleksi ready-to-wear untuk pria, sebuah kategori yang memberikan ruang bagi eksplorasi siluet, material, fungsi, dan karakter busana.

Selain itu, ada Lomba Perancang Aksesori dengan sembilan finalis. Kompetisi ini memiliki perjalanan panjang dalam industri mode Indonesia, bahkan telah hadir sebelum Jakarta Fashion Week diselenggarakan dalam formatnya saat ini.

Keberlanjutan kedua kompetisi tersebut memperlihatkan pentingnya jalur pengembangan bagi desainer muda. Industri mode membutuhkan ruang untuk menemukan talenta baru, tetapi juga memerlukan ekosistem yang memungkinkan mereka berkembang setelah mendapatkan pengakuan awal.

Melalui kompetisi, para finalis berkesempatan memperkenalkan gagasan, membangun portofolio, dan mendapatkan perhatian dari pelaku industri. Proses tersebut menjadi bagian dari regenerasi yang tidak berhenti pada satu kali penampilan di panggung fashion.

JFW juga menghadirkan Fashion Force Forward, program yang mendorong pengembangan label dan perluasan jangkauan pasar desainer. Program ini menjadi salah satu platform yang mempertemukan label potensial dengan peluang pengembangan industri.

Menurut Andandika, perjalanan sejumlah peserta Fashion Force menunjukkan bagaimana sebuah platform dapat membantu desainer membangun eksistensi dan memperluas pengakuan, baik di Indonesia maupun di tingkat internasional.

Dalam dua tahun terakhir, partisipasi Fashion Force juga berkembang dengan melibatkan label dari luar Indonesia. Setelah menghadirkan label Singapura pada tahun sebelumnya, JFW 2027 turut melibatkan label aksesori dari Malaysia.

Perkembangan tersebut memperlihatkan bahwa regenerasi dan pengembangan desainer semakin terhubung dengan ekosistem fashion regional. Pertukaran gagasan, akses terhadap pasar, dan jejaring profesional menjadi bagian penting untuk mendukung pertumbuhan label.

Kolaborasi Asia Tenggara Membuka Peluang Baru bagi Desainer

Kehadiran desainer dari enam negara dalam SEA Fashion Parade menjadi bagian dari upaya Jakarta Fashion Week memperluas perannya sebagai platform fashion regional.

Desainer dari Vietnam, Malaysia, Kamboja, Thailand, Singapura, dan Filipina akan membawa perspektif masing-masing ke panggung JFW. Keragaman tersebut memungkinkan publik melihat bagaimana identitas budaya, tradisi tekstil, dan pendekatan desain berkembang dalam konteks yang berbeda.

Bagi desainer Indonesia, pertemuan ini juga membuka kesempatan untuk mengenali perkembangan industri di negara lain. Kolaborasi regional dapat menjadi langkah awal untuk membangun jaringan, menemukan mitra, dan memperluas akses ke pasar yang lebih luas.

Svida Alisjahbana menilai hubungan tersebut penting karena sejarah kawasan Asia Tenggara menunjukkan adanya pertukaran budaya yang berlangsung panjang. Semangat persaudaraan yang tumbuh dari hubungan sejarah itu dapat diteruskan melalui kerja sama kreatif pada masa kini.

Karena itu, SEA Waves Initiative tidak hanya diarahkan pada pengenalan kain tradisional, tetapi juga pada penciptaan hubungan yang lebih kuat di antara pelaku industri mode.

Warisan budaya menjadi titik temu, sementara desain kontemporer membuka peluang untuk membawa kekayaan tersebut kepada generasi baru dan audiens internasional.

Sepuluh Tahun Kolaborasi dengan Korea dan Kerja Sama dengan Australia

Selain memperkuat hubungan dengan negara-negara Asia Tenggara, Jakarta Fashion Week terus merawat kemitraan internasional yang telah berlangsung selama bertahun-tahun.

Salah satunya adalah kolaborasi dengan Korea Creative Content Agency (KOCCA) yang memasuki satu dekade. Kerja sama ini membuka pertukaran panggung antara desainer Indonesia dan Korea Selatan.

Melalui program tersebut, desainer Indonesia mendapatkan kesempatan untuk berpartisipasi dalam Seoul Fashion Code, sedangkan desainer Korea Selatan memperoleh ruang untuk memperkenalkan karya mereka di Jakarta.

Pada tahun ini, dua desainer yang mewakili Jakarta, yakni Aesthetic Pleasure dan Gelap Ruang Jiwa, dijadwalkan mempresentasikan koleksi mereka di Seoul Fashion Code.

Svida menilai konsistensi kerja sama selama sepuluh tahun menjadi hal penting dalam membangun hubungan profesional lintas negara. Pertukaran yang berlangsung secara berkelanjutan memberikan kesempatan bagi desainer untuk mengenali pasar, memperluas jaringan, dan mendapatkan pengalaman baru.

JFW juga melanjutkan kerja sama dengan Melbourne Fashion Festival dan RMIT University di Melbourne. Kolaborasi tersebut menjadi ruang untuk memperkenalkan kreativitas desainer dan talenta dari lingkungan pendidikan mode Australia.

Hubungan dengan Australia turut diperkuat melalui kerja sama dengan Kedutaan Besar Australia. Dalam rangkaian kolaborasi ini, desainer AMW dan Studio JJ telah mendapatkan kesempatan untuk memperkenalkan karya mereka di Australia. Jakarta Fashion Week juga akan menjadi tuan rumah bagi desainer yang mewakili negara tersebut.

Di sisi lain, hubungan dengan Singapura dikembangkan melalui DORS, platform ritel bagi desainer Singapura di kawasan Orchard Road. Setelah sebelumnya membuka kesempatan bagi desainer Indonesia untuk hadir di Singapura, tahun ini DORS membawa desainer Singapura ke Jakarta.

Berbagai kerja sama ini memperlihatkan bahwa perkembangan industri mode membutuhkan lebih dari sekadar panggung peragaan. Akses pasar, pertukaran pengalaman, dan hubungan profesional menjadi bagian dari proses yang membantu desainer memperluas jangkauan karya mereka.

DEWI Fashion Knights Eksplorasi Format Presentasi Baru

Tahun ini juga menjadi momentum penting bagi Majalah DEWI yang merayakan 35 tahun perjalanan dalam industri fashion Indonesia.

Selama lebih dari tiga dekade, media mode memiliki peran dalam mendokumentasikan perkembangan desainer, memperkenalkan tren, dan membangun apresiasi publik terhadap karya kreatif. Perayaan 35 tahun DEWI menjadi kesempatan untuk melihat kembali perjalanan tersebut sekaligus mengeksplorasi cara baru dalam menyampaikan fashion kepada audiens.

Melalui DEWI Fashion Knights, Jakarta Fashion Week menyiapkan pendekatan presentasi yang berbeda dari peragaan busana konvensional.

Andandika menjelaskan bahwa DEWI Fashion Knights akan memanfaatkan beragam medium, dimulai dengan eksibisi, kemudian presentasi bersama model dalam format berbeda dari runway, serta tetap menghadirkan unsur peragaan busana.

Pendekatan ini memberikan ruang bagi eksplorasi yang lebih luas dalam menyampaikan gagasan desainer. Fashion tidak hanya ditampilkan melalui busana yang dikenakan model di atas runway, tetapi juga dapat dipresentasikan melalui pengalaman visual dan ruang pamer.

Eksperimen tersebut sekaligus menjadi cara untuk menantang kebiasaan dalam industri mode. Di tengah perkembangan teknologi dan media sosial, presentasi fashion terus memiliki peluang untuk berkembang melalui bentuk-bentuk baru yang lebih beragam.

Menurut Andandika, semangat untuk terus menghadirkan pendekatan baru merupakan bagian dari DNA Majalah DEWI. Karena itu, perayaan 35 tahun ini tidak hanya berorientasi pada perjalanan masa lalu, tetapi juga menjadi ruang untuk mendorong inovasi.

Susunan desainer dan detail lengkap DEWI Fashion Knights akan diumumkan secara terpisah. Sejumlah nama yang hadir dalam konferensi pers JFW 2027 antara lain Dajohyoji, Blank Studio, Ingrid Rusodo, dan Studio JJ.

Pondok Indah Mall Menjadi Rumah Kedua Jakarta Fashion Week

Penyelenggaraan Jakarta Fashion Week 2027 kembali didukung Pondok Indah Mall. Tahun ini menandai tahun kelima JFW menjadikan pusat perbelanjaan tersebut sebagai rumah penyelenggaraan.

General Manager Pondok Indah Mall, Eko Dewanto, mengatakan kolaborasi dengan Jakarta Fashion Week sejalan dengan peran pusat perbelanjaan sebagai ruang pertemuan masyarakat dan berbagai kegiatan kreatif.

Menurut Eko, mal tidak hanya menjadi tempat berbelanja, tetapi juga ruang bagi masyarakat untuk bertemu, berinteraksi, dan mendapatkan inspirasi. Dalam konteks tersebut, fashion menjadi salah satu bidang yang dapat mempertemukan talenta, kreativitas, dan perkembangan industri.

Pondok Indah Mall berharap kemitraan dengan Jakarta Fashion Week dapat terus memberikan ruang bagi pelaku industri mode Indonesia untuk memperkenalkan karya mereka kepada publik.

Dukungan tersebut juga membuka kesempatan untuk menghadirkan inspirasi dari luar negeri ke Indonesia sekaligus membawa kreativitas lokal ke lingkup internasional.

Bagi Jakarta Fashion Week, keberadaan mitra penyelenggaraan yang konsisten menjadi bagian dari upaya menjaga keberlanjutan program dan mempertemukan desainer dengan audiens yang lebih luas.

Selama lima tahun terakhir, hubungan tersebut berkembang menjadi kemitraan yang mendukung JFW dalam menjalankan berbagai program, mulai dari peragaan busana hingga kegiatan yang mempertemukan pelaku industri dan masyarakat.

City of New Lights, Menatap Masa Depan Fashion Indonesia

Melalui City of New Lights, Jakarta Fashion Week 2027 merangkum sejumlah arah perkembangan industri mode Indonesia, mulai dari regenerasi desainer, pengembangan wastra, eksplorasi format presentasi, hingga penguatan kerja sama internasional.

Program-program tersebut memperlihatkan bahwa masa depan fashion tidak hanya ditentukan oleh tren dan koleksi terbaru. Keberlanjutan industri juga bergantung pada kemampuan melahirkan talenta baru, menjaga hubungan dengan warisan budaya, serta membuka akses agar karya lokal dapat menjangkau pasar yang lebih luas.

Kolaborasi dengan Kementerian Pariwisata memperluas peran fashion sebagai sarana promosi budaya dan destinasi. Sementara itu, kerja sama dengan institusi internasional memberi kesempatan kepada desainer untuk membangun jejaring di luar Indonesia.

Di sisi lain, kompetisi dan program pengembangan label tetap menjadi fondasi bagi pertumbuhan generasi baru. Dengan memberikan ruang bagi desainer muda untuk bereksperimen dan memperkenalkan karya, Jakarta Fashion Week ikut menjaga dinamika industri mode agar terus berkembang.

Bagi Svida Alisjahbana dan Andandika Surasetja, semangat City of New Lights berangkat dari keyakinan bahwa Jakarta dapat menjadi ruang tumbuh bagi kreativitas dan regenerasi. Kota ini tidak hanya menjadi tempat bertemunya desainer dan pelaku industri, tetapi juga penghubung antara tradisi, inovasi, dan peluang global.

Jakarta Fashion Week 2027 pun hadir sebagai lebih dari sekadar agenda tahunan. Ajang ini menjadi ruang untuk mempertemukan warisan budaya dengan gagasan baru, memperkuat hubungan antarnegara, dan membawa kreativitas fashion Indonesia ke percakapan yang lebih luas di tingkat regional maupun internasional. XPOSEINDONESIA/IHSAN