Kehadiran E5 Plus di Pulau Dewata melanjutkan ekspansi DFSK setelah sebelumnya memperkenalkan model tersebut di Palembang, Medan, dan Bandung. Bali dinilai memiliki karakter mobilitas yang beragam, mulai dari aktivitas perkotaan hingga perjalanan antarkawasan yang membutuhkan kendaraan nyaman sekaligus fleksibel.

“Bali memiliki karakter mobilitas yang berbeda. Sebagai salah satu destinasi dengan aktivitas yang sangat dinamis, kendaraan di Bali dituntut mampu memberikan kenyamanan untuk mobilitas harian sekaligus fleksibilitas untuk perjalanan antarkawasan,” ujar Cing Hok Rifin, Director of Sales Center PT Sokonindo Automobile.

Selama periode Regional Launch, DFSK E5 Plus ditawarkan Rp534 juta OTR Bali. Khusus lima pembeli pertama, tersedia harga spesial Rp494 juta OTR.

Sebagai Dual-Energy Premium Urban Hybrid SUV, E5 Plus memadukan teknologi elektrifikasi dengan sejumlah fitur yang menyasar kenyamanan dan kebutuhan keluarga. Konfigurasi tujuh penumpang dengan captain seat memberikan fleksibilitas ruang, sementara ventilated seat pada baris pertama dan kedua serta teknologi NVH dirancang menjaga kenyamanan selama perjalanan.

Pengalaman di dalam kabin diperkuat layar hiburan belakang berukuran 15,6 inci dan sistem audio 13-speaker. Sistem infotainment berbasis Snapdragon 8155 serta asisten suara Sera berbahasa Indonesia juga hadir untuk memberikan pengalaman interaksi yang lebih intuitif.

Untuk keselamatan, E5 Plus dibekali 18 fitur Advanced Driver Assistance System (ADAS) Level 2. Beberapa fitur yang tersedia antara lain Adaptive Lane Change Assist (ALCA) dan Automatic Parking Assist.

Fitur Vehicle-to-Load (V2L) turut menjadi salah satu daya tarik E5 Plus. Teknologi ini memungkinkan kendaraan menjadi sumber daya listrik untuk berbagai kebutuhan di luar mobil, sehingga menambah fleksibilitas saat digunakan dalam perjalanan maupun aktivitas lainnya.

Dari sisi berkendara, E5 Plus menggunakan suspensi independen di bagian depan dan belakang yang dipadukan dengan Frequency Selective Damping (FSD). Kombinasi tersebut dirancang memberikan kenyamanan ketika melewati karakter jalan yang berbeda, baik di kawasan perkotaan maupun dalam perjalanan jarak jauh.

Dengan kombinasi teknologi hybrid, kabin tujuh penumpang dan berbagai fitur tersebut, E5 Plus diarahkan untuk mendukung mobilitas harian sekaligus perjalanan menuju berbagai destinasi di Bali. Konsep ini sejalan dengan kebutuhan kendaraan yang tidak hanya efisien, tetapi juga mampu memberikan ruang dan kenyamanan bagi keluarga.

Didukung Manufaktur Lokal

Pengembangan E5 Plus di Indonesia juga ditopang fasilitas manufaktur DFSK di Cikande, Serang, Banten. Fasilitas tersebut mencakup proses stamping, welding, painting hingga assembly dan terus dikembangkan dengan penerapan teknologi serta otomasi pada berbagai tahapan produksi.

DFSK menyebut tingkat otomasi mencapai hingga 95 persen pada proses stamping dan 90 persen pada proses painting. Proses produksi juga dilengkapi End-of-Line (EOL) inspection dan final checking sebelum kendaraan didistribusikan.

Di Bali, DFSK memperkuat kehadirannya bersama PT Bevos Auto Mandiri, mitra dealer yang telah bekerja sama sejak 2019. Jaringan tersebut menjadi bagian dari dukungan penjualan sekaligus layanan purnajual bagi konsumen E5 Plus di Pulau Dewata.

“Kami melihat pasar Bali semakin terbuka terhadap kendaraan dengan teknologi dan pengalaman berkendara yang lebih modern. E5 Plus hadir dengan kombinasi yang menarik, efisiensi PHEV untuk mobilitas sehari-hari, kenyamanan premium, serta fleksibilitas untuk perjalanan di Bali,” ujar Hartono Kurniawan, Owner PT Bevos Auto Mandiri.

Melalui Regional Launch di Bali, DFSK memperluas akses konsumen terhadap kendaraan elektrifikasi premium sekaligus memperkuat posisi E5 Plus di pasar Indonesia. Kehadiran model ini menjadi bagian dari langkah DFSK menghadirkan pilihan mobilitas yang menggabungkan teknologi hybrid, kenyamanan dan fleksibilitas untuk berbagai kebutuhan perjalanan. XPOSEINDONESIA/IHSAN

Pembukaan rute Denpasar-Surabaya menjadi bagian dari pengembangan jaringan TransNusa dari Bali yang kini semakin beragam. Selain menghubungkan Bali dengan sejumlah kota di Indonesia, Denpasar juga menjadi salah satu basis operasional TransNusa untuk penerbangan regional.

Group CEO TransNusa, Datuk Bernard Francis, mengatakan Surabaya menjadi tambahan terbaru dalam jaringan penerbangan TransNusa dari Bali. Menurutnya, pengembangan rute dilakukan secara bertahap dengan mempertimbangkan kebutuhan konektivitas dan perjalanan pelanggan.

“Kami terus melihat bagaimana TransNusa dapat berkembang dengan menambahkan koneksi yang memiliki relevansi bagi perjalanan domestik. Surabaya menjadi tambahan terbaru dalam jaringan kami dari Bali dan sekaligus memperluas pilihan destinasi yang dapat dijangkau langsung oleh pelanggan,” ujar Bernard.

Terbang Setiap Hari dari Bali ke Surabaya

Rute Denpasar-Surabaya mulai dilayani satu kali sehari melalui penerbangan 8B-5376 yang berangkat dari Denpasar pukul 18.05 dan tiba di Surabaya pukul 18.10 waktu setempat. Untuk rute sebaliknya, penerbangan 8B-5377 berangkat dari Surabaya pukul 18.50 dan tiba di Denpasar pukul 20.55.

Mulai 10 Oktober 2026, TransNusa menambah satu frekuensi sehingga rute Denpasar-Surabaya dan sebaliknya tersedia dua kali sehari. Penerbangan tambahan 8B-5370 berangkat dari Denpasar pukul 07.10 dan tiba di Surabaya pukul 07.05, sedangkan penerbangan 8B-5371 dari Surabaya berangkat pukul 07.35 dan tiba di Denpasar pukul 09.25 waktu setempat.

Dengan tambahan tersebut, pelanggan memiliki pilihan penerbangan pagi dan sore untuk menyesuaikan waktu perjalanan. Kehadiran rute langsung ini juga membuka alternatif perjalanan bagi masyarakat yang bepergian antara Bali dan Surabaya untuk kebutuhan bisnis maupun personal.

Bali Jadi Titik Penting Jaringan TransNusa

Bali memiliki posisi penting dalam pengembangan jaringan TransNusa. Dari Denpasar, maskapai ini saat ini melayani sejumlah destinasi domestik seperti Jakarta, Manado, Lombok, Bima, Wakatobi, dan Waingapu, serta rute internasional menuju Singapura, Perth, Guangzhou, dan Phuket.

Penambahan Surabaya memperkuat konektivitas domestik dari Bali sekaligus melengkapi pilihan perjalanan TransNusa dari salah satu destinasi utama pariwisata Indonesia. Pengembangan tersebut dilakukan melalui penambahan rute baru maupun peningkatan frekuensi pada rute yang sudah berjalan.

“Bali memiliki posisi penting dalam jaringan TransNusa, baik untuk penerbangan domestik maupun regional. Karena itu, kami akan terus melihat bagaimana jaringan dari Bali dapat dikembangkan secara tepat, termasuk melalui penambahan destinasi dan frekuensi penerbangan,” tambah Bernard.

Sebagai Premium Service Carrier, TransNusa menawarkan beberapa pilihan produk layanan, yakni SEAT, SEAT-PLUS, dan FLEXI-PRO. Pilihan tersebut memberikan fasilitas dan fleksibilitas yang dapat disesuaikan dengan kebutuhan perjalanan, termasuk 20 kg bagasi tercatat, 7 kg bagasi kabin, serta pilihan ruang kaki yang lebih lega.

Untuk rute Denpasar-Surabaya maupun sebaliknya, tiket tersedia mulai Rp800.000 sekali jalan. Penjualan tiket telah dibuka sejak 11 September 2026 melalui kanal resmi TransNusa dan kanal penjualan resmi lainnya.

Dengan beroperasinya rute baru ini, TransNusa menambah pilihan penerbangan langsung antara Bali dan Surabaya. Frekuensi dua kali sehari yang mulai berlaku Oktober juga memberikan alternatif jadwal pagi dan sore bagi pelanggan yang membutuhkan fleksibilitas lebih dalam perjalanan. XPOSEINDONESIA/IHSAN

Kehadiran MG ZS Hybrid+ di Surabaya menggandeng Mimosa Group, sementara di Malang bekerja sama dengan Perdana Group. Langkah ini menjadi bagian dari upaya MG memperluas pilihan kendaraan elektrifikasi sekaligus menjawab kebutuhan konsumen yang menginginkan efisiensi teknologi hybrid dengan fleksibilitas kendaraan bermesin bensin.

Jawa Timur menjadi salah satu pasar otomotif penting di Indonesia. Berdasarkan data Gabungan Industri Kendaraan Bermotor Indonesia (GAIKINDO), penjualan kendaraan di Jawa Timur mencapai 25.228 unit hingga April 2026, atau sekitar 9,1 persen dari total penjualan nasional.

“Respons positif yang kami terima terhadap MGS5 EV menunjukkan adanya antusiasme yang semakin besar terhadap kendaraan elektrifikasi. Namun, kami juga memahami bahwa setiap konsumen memiliki kebutuhan mobilitas yang berbeda,” ujar Jason Huang, Chief Executive Officer MG Motor Indonesia.

“Karena itu, melalui MG ZS Hybrid+, kami menghadirkan pilihan baru yang memberikan manfaat teknologi elektrifikasi dengan fleksibilitas dan kepraktisan sebuah kendaraan ICE,” lanjutnya.

Mengusung konsep “Outclass The Mainstream”, MG ZS Hybrid+ menggabungkan mesin hybrid 1,5 liter, motor listrik berdaya tinggi, dan 3-Speed Dedicated Hybrid Transmission. Sistem tersebut bekerja melalui Intelligent Propulsion System yang mengatur penggunaan sumber tenaga sesuai kondisi berkendara.

Kombinasi tersebut menghasilkan tenaga maksimum gabungan hingga 214 PS, memberikan perpaduan performa dan efisiensi untuk penggunaan harian di perkotaan maupun perjalanan antarkota. Berbeda dari mobil listrik penuh, teknologi Hybrid+ memungkinkan konsumen tetap menggunakan mesin bensin sebagai bagian dari sistem penggeraknya.

Dari sisi desain dan kabin, MG ZS Hybrid+ dirancang untuk menunjang kebutuhan mobilitas keluarga. Interiornya mengusung material berkualitas, desain berorientasi pada pengemudi dan penumpang, serta dilengkapi 7-inch digital instrument display, 12,3-inch infotainment display, dan wireless charger.

Ruang kabin juga menawarkan baris kedua yang lapang dengan kapasitas bagasi hingga 1.457 liter. Kenyamanan semakin didukung rear air-conditioning vents, power tailgate, serta panoramic sunroof.

Untuk menunjang keselamatan, MG ZS Hybrid+ membawa 15 fungsi Advanced Driver Assistance Systems (ADAS) dan tujuh airbags. Beberapa di antaranya adalah Adaptive Cruise Control, Autonomous Emergency Braking, Lane Keep Assist, Blind Spot Detection, dan Rear Cross Traffic Alert.

Konsumen di Surabaya dan Malang juga dapat mengenal MG ZS Hybrid+ secara langsung melalui berbagai kegiatan exhibition dan test drive. Program tersebut memberikan kesempatan untuk melihat desain, mencoba fitur, sekaligus merasakan karakter berkendara teknologi Hybrid+.

Untuk wilayah Jawa Timur, MG ZS Hybrid+ Ignite ditawarkan dengan harga Rp309.900.000 OTR Surabaya maupun Malang. Sementara varian MG ZS Hybrid+ Magnify dibanderol Rp339.900.000 OTR Surabaya dan Malang.

Melalui kehadiran MG ZS Hybrid+ di Surabaya dan Malang, MG memperluas akses konsumen Jawa Timur terhadap pilihan kendaraan hybrid. Model ini sekaligus melengkapi lini elektrifikasi MG yang sebelumnya telah mendapat respons melalui MGS5 EV.

Sejalan dengan semangat global “Find Your More”, MG terus memperluas pilihan kendaraan dengan menghadirkan teknologi elektrifikasi yang disesuaikan dengan beragam kebutuhan mobilitas konsumen. Di Jawa Timur, MG saat ini didukung tiga jaringan diler, yaitu MG Jemursari dan MG Surabaya Barat di Surabaya yang dioperasikan Mimosa Group, serta MG Malang di bawah Perdana Group. XPOSEINDONESIA/IHSAN

Pengalaman tersebut digelar di Tanta Resto & Lounge, SOGO Level 2, Plaza Senayan, Jakarta, Sabtu (19/9/2026). Dalam sesi ini, para tamu tidak hanya mencicipi teh, tetapi juga mendapatkan penjelasan mengenai aroma, karakter, dan rasa setiap teh sebelum menikmatinya bersama hidangan.

Liana Setiawan, Commercial Director PT Sinergi Prosperia Global selaku distributor Harney & Sons Indonesia, mengatakan konsep tersebut dibuat untuk memperkenalkan teh dengan pendekatan yang lebih dekat dengan pengalaman kuliner. Teh, menurutnya, memiliki karakter yang beragam dan dapat dieksplorasi bersama cake, pastry maupun chocolate.

“Teh itu bukan hanya diminum, tetapi juga bisa dipairing dengan cake, pastry, dan chocolate,” ujar Liana.

Dalam Tea Pairing Experience kali ini, Harney & Sons dipertemukan dengan Embassy Chocolate melalui lima kreasi dessert karya Chef Louis Tanuhadi. Setiap dessert dibuat dengan memasukkan karakter teh tertentu ke dalam resep sekaligus mencari keseimbangan antara rasa teh, cokelat, buah, rempah dan tekstur pastry.

Salah satunya adalah Jasberry Tea Choux, choux dengan tekstur renyah di luar dan lembut di dalam, berisi Jasmine Tea cream serta raspberry yang memberikan rasa asam dan segar. Dessert ini dipadukan dengan Dragon Pearl Jasmine, teh hijau berbentuk pearl yang diracik dengan jasmine sehingga menghasilkan karakter ringan dan floral.

Berikutnya ada Cinnamon Banoffee Tart yang menggunakan Hot Cinnamon Sunset Tea. Tart dengan dasar buttery crust ini memadukan pisang karamel dengan caramel bercita rasa cinnamon-spice, menciptakan kombinasi manis dan hangat.

Untuk pilihan berikutnya, Ruby Tea Mousse Cake menggunakan African Autumn Tea. Mousse yang lembut dipadukan dengan sentuhan blood orange dan citrus sehingga menghasilkan perpaduan rasa yang lebih fruity dan menyegarkan.

Sementara itu, Crisp Apple Mint hadir dengan macaron shell yang ringan dan sedikit chewy, berisi apple compote dengan sensasi peppermint. Dessert ini dipasangkan dengan Peppermint Herbal Tea yang memiliki karakter mint kuat, segar dan memberikan sensasi cooling.

Pilihan terakhir adalah Chamomile Cheesecake, cheesecake berbahan white chocolate dengan tekstur lembut dan halus yang dipadukan dengan Chamomile Herbal Tea. Karakter chamomile yang ringan dan sedikit manis menjadi pasangan untuk dessert dengan rasa yang lebih creamy.

Chef Louis Tanuhadi mengatakan proses menentukan pairing dilakukan melalui beberapa kali percobaan. Teh dan cokelat terlebih dahulu dicicipi bersama untuk melihat karakter yang muncul, sebelum akhirnya dikembangkan menjadi konsep dessert.

“Pairing itu sebenarnya subjektif. Kita coba tehnya, kemudian coba dengan cokelat dan dessert, dari situ baru kita lihat mana yang cocok,” jelas Louis.

Menariknya, Louis mengaku bukan penggemar teh sejak awal. Ia sebelumnya lebih terbiasa menikmati kopi dan wine, namun setelah mempelajari teh, ia menemukan begitu banyak karakter yang membuatnya tertarik mengeksplorasi minuman tersebut dalam dunia pastry.

Tea Pairing Experience ini juga menjadi bagian dari perjalanan Harney & Sons setelah resmi masuk Indonesia pada 12 Mei 2026 melalui PT Sinergi Prosperia Global. Saat ini terdapat sembilan varian yang dipasarkan di Indonesia, sementara secara global Harney & Sons yang didirikan John Harney pada 1983 telah memiliki lebih dari 300 varian dan menjangkau lebih dari 50 negara.

Eksplorasi lima dessert tersebut sekaligus menjadi bagian dari persiapan High Tea Set Harney & Sons yang akan segera hadir di Tanta. Konsepnya dikembangkan dari karakter teh dan dessert yang telah diuji dalam Tea Pairing Experience, sehingga nantinya konsumen dapat menikmati pengalaman serupa dalam format menu yang lebih lengkap.

Berada di SOGO Level 2, Plaza Senayan, Tanta menawarkan suasana dining yang hangat dengan pemandangan fountain area Senayan. Perpaduan menu Nusantara dan Western membuatnya tidak hanya menjadi tempat bersantap, tetapi juga ruang yang cocok untuk meeting, berkumpul bersama keluarga maupun menikmati teh dengan suasana yang lebih santai.

Tanta juga menyediakan private room untuk berbagai kebutuhan, mulai dari pertemuan hingga gathering bersama kolega dan teman. Kehadiran Tea Pairing Experience, kolaborasi kuliner, serta rencana High Tea Set Harney & Sons semakin memperkuat karakter Tanta sebagai ruang dining yang menawarkan pengalaman berbeda di kawasan Plaza Senayan, sejalan dengan slogannya, “So Much Warmth, So Much Flavor, So Much Care.” XPOSEINDONESIA/IHSAN

Rangkaian kompetisi dimulai 16 September 2026 melalui booth audition, dilanjutkan live audition pada 17 September dan semifinal pada 19 September. Babak final kemudian digelar pada 20 September 2026 dengan mempertemukan 12 peserta terbaik.

Menariknya, City Mall Rising Stars 2026 tidak hanya memberikan kesempatan rekaman kepada pemenang. Sebanyak 20 semifinalis juga mendapatkan kesempatan recording bersama, sehingga pengalaman mereka tidak berhenti meski tidak melaju ke babak final.

Pada babak final, Emmanuella Amira Zavada dan Shannen Dominique Assa berhasil menjadi Champion. Tomi Efendi dan Demanuella Pandiangan meraih Runner Up, sedangkan Emmanuella Amira Zavada juga mendapat penghargaan Top Vote berdasarkan dukungan publik.

Ke-12 finalis tampil dengan lagu pilihan masing-masing, yakni Demanuella Pandiangan dengan Roman Picisan, Karel Bonaparte dengan Sial, Nayra Alifias lewat Tutur Batin, Asyfa Namira dengan Sang Dewi, Ibrahim Gany membawakan Komang, dan Miracle S Tobamora dengan Takkan Berpaling Darimu. Sementara Anindita Zahra Wahyudi tampil dengan Tutur Batin, Caroline Simajuntak membawakan Karna Ku Sanggup, Tomi Efendi dengan Alamak, Emmanuella Amira Zavada dengan Sang Dewi, Shannen Dominique Assa dengan Ada Titik Titik, serta Sabina dengan Sial.

Bagi master vokal Haris The Brothers, kompetisi seperti ini penting karena masih banyak penyanyi berbakat yang belum mendapatkan kesempatan untuk tampil dan dikenal publik. Menurutnya, pencarian bakat di daerah juga membuka ruang bagi talenta lokal untuk menunjukkan kemampuan mereka.

“Saya senang sekali karena ternyata banyak sekali penyanyi yang belum kita tahu. Selama ini kita mungkin hanya tahu penyanyi yang ada di televisi, seperti Indonesian Idol dan lain-lain. Ternyata masih banyak sekali yang belum ditemukan dan belum menunjukkan diri,” ujar Haris.

Namun, Haris mengingatkan bahwa menjadi penyanyi profesional membutuhkan proses panjang. Kemampuan vokal harus dibarengi persiapan teknis, latihan panggung, penguasaan nada, serta keberanian menghadapi penonton.

“Proses menjadi penyanyi dan artis itu tidak mudah. Bukan hanya datang ke panggung terus bilang, ayo nyanyi, tidak begitu. Semuanya harus melalui proses. Harus disiapkan key-nya, termasuk tinggi rendahnya nada,” jelasnya.

Rasa gugup juga menjadi tantangan tersendiri bagi penyanyi muda. Haris menilai pengalaman tampil secara berulang menjadi cara untuk membangun kepercayaan diri di atas panggung.

“Obatnya hanya dilakukan saja. Contohnya, hari ini adalah panggung pertama dia karena dia belum pernah tampil di panggung. Waktu dia sudah naik, ternyata enak. Akhirnya mulai mengatasi rasa gugupnya, mulai pelan-pelan,” ujarnya.

Selain teknik, Haris menekankan pentingnya karakter vokal. Menurutnya, penyanyi yang ingin bertahan di industri harus memiliki warna suara sendiri dan tidak terus-menerus mengikuti karakter penyanyi lain.

“Yang paling penting menurut saya adalah dia original. Originalitas dan warna suara itu sangat-sangat penting,” katanya.

“Jadi lebih baik just to be yourself. Jangan berubah-ubah. Ini cempleng, besok bulat, musikal, besok Broadway, itu agak membingungkan. Jadi harus pilih karakter yang paling original. Dia nyanyi, itulah suara dia,” lanjut Haris.

Pandangan serupa disampaikan musisi dan gitaris Tohpati. Ia menilai kemampuan teknik memang penting dalam kompetisi, tetapi karakter suara dan kemampuan memberikan interpretasi menjadi hal yang perlu diperhatikan ketika seorang penyanyi memasuki industri musik.

“Festival itu hanya ingin melihat penyanyi yang tekniknya tinggi, skill-nya tinggi. Padahal kalau untuk masuk ke dunia industri, yang dilihat adalah karakter suara dan apakah dia bisa membuat lagu itu menjadi lebih baik,” kata Tohpati.

Menurut Tohpati, karakter yang kuat dapat membuat sebuah lagu terdengar berbeda ketika dibawakan seorang penyanyi. Karena itu, kemenangan dalam kompetisi tidak otomatis menjadi ukuran perjalanan seseorang di industri musik.

“Lagunya mungkin biasa saja, tetapi ketika dia menyanyikannya, lagu itu bisa menjadi lebih bagus,” ujarnya.

Sementara itu, Pongky Barata melihat tantangan terbesar justru muncul setelah kompetisi berakhir. Seorang penyanyi tidak cukup hanya memenangkan piala, tetapi harus mampu membangun karya dan mendapatkan tempat di hati pendengar.

“Saya dikabari bahwa ini mencari penyanyi atau rising star. Harapannya, mereka bukan hanya berhenti setelah menerima piala, tetapi benar-benar bisa bertahan di industri musik,” ujar Pongky.

Menurut Pongky, materi lagu juga dapat menentukan panjang pendeknya perjalanan seorang penyanyi. Ia menilai penyanyi tidak harus selalu membawakan lagu ciptaan sendiri karena lagu milik orang lain pun dapat menjadi karya yang kuat jika dibawakan dengan interpretasi yang tepat.

“Lagu yang tepat itu memang bisa menjadi sarana untuk memperpanjang karier,” katanya.

Perkembangan media sosial juga membuat jalan bagi penyanyi baru semakin terbuka. Tohpati menyebut penyanyi kini dapat memperkenalkan kemampuan dan karyanya secara langsung melalui platform digital tanpa harus selalu menunggu kesempatan dari festival.

“Kalau dulu untuk muncul harus lewat festival, sekarang orang bisa muncul dengan meng-upload karya atau cover di TikTok. Kalau bagus, ujung-ujungnya bisa muncul sendiri,” katanya.

Meski begitu, kompetisi pencarian bakat tetap memiliki fungsi sebagai tempat belajar. Helena Idol menilai panggung seperti City Mall Rising Stars dapat membantu penyanyi muda membangun keberanian sebelum menghadapi persaingan industri yang lebih luas.

“Acara seperti ini menjadi wadah buat kita berekspresi dan berani tampil. Kalau sudah masuk ke industri musik, itu lebih ganas. Jadi, acara seperti ini sebenarnya bisa menjadi semacam pelatihan,” ujarnya.

Helena berharap pencarian bakat seperti ini dapat menjangkau lebih banyak daerah karena banyak penyanyi potensial berada di luar kota besar. Menurutnya, semakin banyak panggung yang tersedia, semakin besar pula kesempatan penyanyi muda untuk berlatih dan menunjukkan kemampuan.

“Semakin banyak acara seperti ini, semakin banyak juga kesempatan bagi penyanyi untuk berlatih dan menunjukkan kemampuan. Harapannya, jangkauannya juga semakin luas, sehingga lebih banyak orang yang bisa ikut,” katanya.

Salah satu terobosan City Mall Rising Stars 2026 adalah memberikan kesempatan recording kepada 20 semifinalis. Program tersebut membuat peserta yang tidak lolos ke final tetap mendapatkan pengalaman masuk ke proses produksi musik dan menghasilkan karya bersama.

Sementara 12 finalis mendapatkan kesempatan tampil di panggung final sekaligus bersaing untuk mendapatkan exclusive single recording. Bagi talenta baru, kesempatan memiliki single dapat menjadi modal untuk memperkenalkan karakter vokal sekaligus membangun portofolio di industri musik.

“Pemenangnya akan kami orbitkan secara nasional. Kami memberikan kesempatan rekaman single agar mereka memiliki karya sebagai langkah awal untuk menjadi bintang baru,” ujar Haris.

Program ini turut didukung Kuya Music Entertainment sebagai partner. Kolaborasi tersebut menjadi bagian dari upaya memberikan pengalaman yang lebih dekat dengan proses produksi dan perjalanan sebuah karya musik.

Setelah melewati rangkaian audisi sejak 16 September hingga final pada 20 September 2026, City Mall Rising Stars 2026 akhirnya menetapkan Emmanuella Amira Zavada dan Shannen Dominique Assa sebagai Champion. Tomi Efendi dan Demanuella Pandiangan menjadi Runner Up, sedangkan Emmanuella Amira Zavada meraih Top Vote berdasarkan dukungan publik.

Hasil tersebut menjadi penutup dari rangkaian kompetisi yang sejak awal mempertemukan ratusan penyanyi muda dengan panggung dan pengalaman baru. Dari ajang ini, peserta tidak hanya mendapatkan kesempatan untuk berkompetisi, tetapi juga ruang untuk membangun keberanian, mengenali karakter vokal, dan mulai melihat kemungkinan perjalanan mereka di industri musik. XPOSEINDONESIA/IHSAN

“Tetaplah Menjadi Baik” diproduseri Haris The Brothers, yang sejak awal memang membuat lagu tersebut dengan mempertimbangkan karakter vokal Racquell. Secara resmi, single ini berada dalam genre Pop dan menjadi salah satu langkah awal Racquell memperkenalkan warna musiknya kepada publik.

Pesan yang dibawa lagu ini berangkat dari pertanyaan sederhana tentang bagaimana seseorang bersikap ketika kebaikannya tidak dihargai. Alih-alih membiarkan pengalaman tersebut mengubah hati, “Tetaplah Menjadi Baik” mengajak pendengarnya untuk tetap memilih berbuat baik tanpa menjadikan pujian, pengakuan atau balasan sebagai tujuan utama.

Kesabaran menjadi bagian lain yang terasa dalam pesan lagu tersebut. Ketika menghadapi situasi sulit, seseorang diajak untuk tidak mudah patah semangat dan tidak membiarkan pengalaman buruk membuat hati menjadi keras.

Lagu ini juga membawa pesan tentang keikhlasan. Berbuat baik tidak selalu harus berujung pada penghargaan dari orang lain, karena ketulusan dalam melakukan sesuatu dapat menjadi sumber ketenangan sekaligus pengingat untuk tetap berpegang pada nilai yang diyakini.

Bagi Racquell, pesan tersebut menjadi alasan tersendiri mengapa ia menyukai lagu ini. Penyanyi berusia 12 tahun tersebut mengatakan dirinya tertarik dengan “Tetaplah Menjadi Baik” karena lagu itu berbicara tentang kebaikan sekaligus kehidupan.

“Yang aku suka karena lagu ini tentang kebaikan dan tentang kehidupan juga,” ujar Racquell.

Perjalanan menuju rekaman single ini juga melalui proses latihan. Racquell menjalani latihan vokal selama sekitar dua bulan sebelum rekaman, meski sebelumnya ia sudah bertahun-tahun mendapatkan latihan vokal di Palangkaraya.

Racquell kemudian bertemu Haris ketika berada di Jakarta untuk mengikuti acara KAMI Nusantara. Haris yang sudah mengenal kemampuan vokalnya kemudian memberikan materi lagu untuk dipelajari sebelum akhirnya mereka masuk ke proses rekaman.

“Dia memang sudah penyanyi. Setelah dikasih sample guide, dia pelajari. Dia juga punya guru vokal di Palangkaraya. Jadi ketika datang ke Jakarta dalam rangka acara KAMI Nusantara, sekalian kami rekam,” jelas Haris.

Proses rekaman berlangsung lebih dari dua jam. Menariknya, Racquell mengaku tidak menemukan kesulitan berarti ketika membawakan lagu tersebut.

“Enggak ada,” jawab Racquell ketika ditanya mengenai kesulitan dalam menyanyikan “Tetaplah Menjadi Baik”.

Haris mengatakan keputusan membuat lagu tersebut untuk Racquell tidak terlepas dari karakter vokalnya. Menurutnya, Racquell memiliki warna suara yang tebal dengan latar latihan vokal klasik, sehingga ia mencoba membawa penyanyi muda tersebut menuju pendekatan pop secara bertahap.

“Karena memang karakter suaranya tebal. Dia berasal dari classic training, jadi kami coba convert dia ke pop,” kata Haris.

Menurut Haris, proses tersebut sekaligus menjadi bagian dari pencarian karakter musikal Racquell. Mereka masih mengeksplorasi lagu, genre, aransemen dan model musik yang paling sesuai dengan warna suara penyanyi muda tersebut.

Namun, “Tetaplah Menjadi Baik” sejak awal memang dibuat dengan Racquell sebagai penyanyinya. Haris mengaku sudah membayangkan karakter vokal Racquell ketika mulai menciptakan lagu tersebut.

“Ketika membuat lagu, saya sudah membayangkan karakter suaranya. Makanya lagunya memang terinspirasi dari suara Raquel,” ujar Haris.

Pendekatan tersebut membuat “Tetaplah Menjadi Baik” tidak hanya menjadi sebuah single baru, tetapi juga menjadi ruang untuk memperkenalkan karakter vokal Racquell. Warna suara yang tebal dipadukan dengan pendekatan pop menjadi bagian dari proses awal untuk menemukan identitas musikalnya.

Setelah resmi dirilis pada 18 September, Racquell langsung membawa lagu tersebut ke panggung. Ia membawakan “Tetaplah Menjadi Baik” untuk pertama kalinya di hadapan publik dalam City Mall Rising Stars 2026 di Cibinong City Mall, Bogor, pada 20 September 2026.

Momentum tersebut terasa spesial karena berlangsung hanya dua hari setelah single dirilis. Racquell tidak hanya memperkenalkan lagunya melalui platform musik digital, tetapi juga langsung menunjukkan bagaimana karya tersebut dibawakan dalam format pertunjukan.

Dalam penampilannya, kemampuan vokal bukan satu-satunya yang ditampilkan Racquell. Ia juga membawakan koreografi yang dibuatnya sendiri dengan sedikit bantuan dari pelatih tari bernama Melissa.

Kegiatan bernyanyi dan menari memang sudah menjadi bagian dari kesehariannya sejak kecil. Racquell mulai menari sekitar usia empat tahun dan mempelajari sejumlah tarian tradisional, termasuk tari Dayak, Aceh dan Bali.

Dukungan terhadap perjalanan musik Racquell juga datang dari keluarga dan sekolah. Orang tuanya mendampingi proses latihan hingga kegiatan rekaman, sementara sekolah di Palangkaraya turut memberikan dukungan, termasuk membantu mempromosikan kegiatan Racquell.

Bagi keluarga, kesempatan mengembangkan bakat tetap harus berjalan bersama pendidikan. Ayah Racquell, Aan, menegaskan bahwa sekolah tetap menjadi prioritas meski putrinya mulai mendapatkan kesempatan tampil dan memperkenalkan karya.

“Sekolah tetap nomor satu. Tetapi kami merasa kalau ada kesempatan, kami coba. Siapa tahu anak kami ini benar-benar bisa berkembang,” ujar Aan.

Sementara itu, Haris berharap “Tetaplah Menjadi Baik” dapat lebih dulu dikenal di Palangkaraya dan kemudian berkembang ke wilayah Kalimantan. Ia mendorong Racquell untuk aktif membuat konten menyanyi dan memperkenalkan karyanya melalui media sosial, radio maupun podcast. “Rajin berkonten dan konsisten,” pesan Haris.

Bagi Racquell, perjalanan setelah single ini dirilis baru saja dimulai. “Tetaplah Menjadi Baik” menjadi pintu pertama untuk memperkenalkan suara dan karakter musiknya, sekaligus membawa pesan yang sederhana tetapi dekat dengan kehidupan, bahwa kebaikan tetap layak dipertahankan meski tidak selalu mendapatkan balasan.

Single “Tetaplah Menjadi Baik” dari Racquell kini tersedia di platform musik digital. Rilisan tersebut tercatat sebagai single bergenre Pop dan dirilis oleh Kuya Music Entertainment pada 18 September 2026. XPOSEINDONESIA/IHSAN

Ayam goreng basah dikenal sebagai salah satu hidangan khas Sunda dengan karakter daging yang tetap lembut dan juicy. Berbeda dari ayam goreng yang digoreng hingga kering dan renyah, ayam goreng basah dimasak dalam waktu relatif singkat sehingga bagian dalam daging tetap terasa lembut saat disantap.

Konsep tersebut kemudian dihadirkan Lidah Lokal dengan sentuhan mereka sendiri. Ayam Goreng Basah Gelora disajikan bersama nasi putih dan sejumlah kondimen, mulai dari terong krispi, jukut goreng hingga sambal yang menjadi pelengkap untuk menikmati ayam.

Menu ini tersedia dalam dua pilihan porsi untuk menyesuaikan kebutuhan pengunjung. Porsi setengah ekor ayam dibanderol IDR 168.000 nett dan cocok untuk 1 hingga 2 orang, sementara satu ekor ayam utuh seharga IDR 318.000 nett dapat dinikmati untuk 2 hingga 4 orang.

General Manager ARTOTEL Gelora Senayan Jakarta, Yana Nuraga, mengatakan kehadiran menu tersebut berangkat dari antusiasme masyarakat terhadap ayam goreng basah. ARTOTEL Gelora Senayan kemudian mencoba membawa hidangan yang sedang ramai diperbincangkan itu ke dalam pengalaman bersantap di hotel.

“Dengan ramainya antusiasme terhadap hidangan Ayam Goreng Basah, kami terinspirasi untuk menghadirkan Ayam Goreng Basah ini ke dalam menu dengan ciri khas kami sendiri. Kami ingin memberikan kesempatan bagi para tamu untuk menikmati salah satu hidangan Indonesia dengan standar pengalaman bersantap di hotel,” ujar Yana.

Kehadiran Ayam Goreng Basah Gelora sekaligus memperlihatkan bagaimana hidangan tradisional dapat dikemas kembali tanpa meninggalkan karakter utamanya. Sajian khas Sunda tersebut ditempatkan sebagai menu yang bisa dinikmati bersama, dengan pilihan porsi yang sesuai untuk makan berdua hingga santap bersama keluarga atau teman.

Ayam Goreng Basah Gelora tersedia hingga 30 Desember 2026. Menu ini dapat dipesan di Buka Mata, Lidah Lokal, In-room Dining, serta Barspace di ARTOTEL Gelora Senayan Jakarta. XPOSEINDONESIA/IHSAN

Perkenalan Kevin Hansen dilakukan dalam rangkaian Road to FIA Rallycross World Cup Indonesia 2026 di Jakarta, Selasa (15/9). Kehadiran pembalap asal Swedia tersebut menjadi bagian dari upaya memperkenalkan rallycross kepada publik Indonesia sekaligus membangun antusiasme menjelang debut ajang FIA Rallycross World Cup di Asia Tenggara.

Kevin bukan nama baru di dunia rallycross. Ia merupakan FIA European Rallycross Champion 2016, juara Extreme H World Cup 2025, serta dua kali runner-up RX World Champion pada 2024 dan 2025.

Di Jakarta nanti, Kevin akan memperkuat SARGA MOTORSPORT di kelas RX1, kelas tertinggi dalam kejuaraan FIA Rallycross. Ia akan tampil bersama Sébastien Loeb, pembalap Prancis yang telah sembilan kali menjadi juara dunia World Rally Championship (WRC).

Line-up SARGA MOTORSPORT juga membawa nama Indonesia ke panggung tersebut melalui Kingston Romeo Effendi. Talenta muda berusia 14 tahun itu akan berkompetisi di kelas RX5 setelah sebelumnya mengukir prestasi di sejumlah ajang drifting nasional dan internasional.

CEO SARGA.CO Nugdha Achadie mengatakan komposisi pembalap tersebut dirancang untuk mempertemukan pengalaman pembalap dunia dengan talenta motorsport Indonesia. Menurutnya, kehadiran nama-nama tersebut diharapkan ikut memperluas perhatian publik terhadap rallycross.

“Kami ingin menghadirkan kompetisi dengan kualitas dan daya tarik nasional internasional, salah satunya melalui line-up yang mempertemukan pengalaman dan keunggulan motorsport dunia dengan potensi talenta Indonesia. Kami berharap line-up ini dapat meningkatkan antusiasme publik terhadap rallycross,” ujar Nugdha.

Selain menyiapkan pembalap, pekerjaan besar juga berlangsung di venue. Sirkuit Ancol atau Jakarta International E-Prix Circuit tengah dimodifikasi menjadi lintasan rallycross yang memiliki karakter berbeda dari sirkuit balap pada umumnya.

Rallycross menggunakan kombinasi permukaan aspal dan gravel dalam satu lintasan. Karakter tersebut membuat pembangunan Ancol Rallycross Circuit menjadi salah satu bagian krusial dalam persiapan FIA Rallycross World Cup Indonesia 2026.

“Hari ini kami memulai membangun lintasan rallycross di Sirkuit Ancol. Keunikan lintasan rallycross yang menggabungkan permukaan aspal dan gravel menjadi salah satu persiapan paling penting bagi penyelenggaraan event ini,” kata Nugdha.

Ia menambahkan, SARGA.CO bekerja sama dengan Ikatan Motor Indonesia (IMI), FIA, serta sejumlah stakeholder untuk memastikan lintasan, venue, dan fasilitas pendukung memenuhi kebutuhan kompetisi rallycross internasional.

Dukungan Pemerintah Provinsi DKI Jakarta juga menjadi bagian dari persiapan ajang tersebut. Pemprov DKI Jakarta menyatakan dukungan melalui koordinasi sejumlah aspek, mulai dari layanan publik, keamanan, transportasi, manajemen lalu lintas, infrastruktur pendukung hingga komunikasi dan promosi event.

Gubernur DKI Jakarta Pramono Anung yang diwakili Kepala Dinas Pemuda dan Olahraga DKI Jakarta, Drs. Andri Yansyah, M.H., mengatakan Jakarta merasa mendapat kepercayaan penting dengan menjadi tuan rumah FIA Rallycross World Cup 2026. Pemprov DKI juga menempatkan pengalaman penonton sebagai salah satu perhatian dalam penyelenggaraan ajang tersebut.

“Bagi kami menghadirkan pengalaman penonton yang aman, nyaman, dan berkesan menjadi salah satu target penting dalam penyelenggaraan ajang ini. Dukungan Pemprov diarahkan untuk memastikan masyarakat Jakarta dan para penonton dapat menikmati pengalaman sportainment kelas dunia sekaligus merasakan langsung atmosfer kompetisi rallycross internasional,” ujar Andri.

Penyelenggaraan FIA Rallycross World Cup 2026 juga dikaitkan dengan perjalanan Jakarta menuju lima abad. Ajang ini diharapkan turut memperkuat posisi Jakarta sebagai destinasi sportainment sekaligus bagian dari upaya kota tersebut menuju Top 50 Global City.

Ketua Umum Ikatan Motor Indonesia (IMI) Moreno Soeprapto menilai kehadiran FIA Rallycross World Cup di Indonesia dapat menjadi bagian dari perkembangan motorsport nasional. Ia menyebut ajang tersebut dapat membuka ruang pengembangan dalam aspek kompetisi, talenta, teknologi, serta kolaborasi yang lebih luas di ekosistem motorsport Indonesia.

Bagi Kevin Hansen sendiri, tampil di Jakarta akan menjadi pengalaman baru dalam perjalanan kariernya di rallycross. Selain berkompetisi bersama nama besar seperti Sébastien Loeb, ia juga ingin melihat secara langsung bagaimana pembalap Indonesia tampil dalam ajang internasional.

“Saya sangat menantikan untuk balapan di Jakarta dan melihat bagaimana para penggemar Indonesia merespons rallycross. FIA Rallycross World Cup Indonesia 2026 akan menjadi salah satu momen terbesar dalam rallycross tahun ini,” ujar Kevin.

Menurut Kevin, perhatian terhadap gelaran di Jakarta tidak hanya datang dari Indonesia, tetapi juga dari penggemar rallycross di berbagai kawasan dunia. Karena itu, ia mengaku bangga dapat menjadi bagian dari penyelenggaraan yang akan menempatkan Jakarta sebagai salah satu pusat perhatian komunitas rallycross internasional pada Desember mendatang.

Rangkaian Road to FIA Rallycross World Cup Indonesia 2026 kemudian berlanjut dengan kegiatan yang mempertemukan Kevin bersama media dan tamu undangan. Mereka menggunakan Open Top Tour Bus Transjakarta dari kawasan Bundaran HI menuju Senayan sebagai bagian dari kampanye Road to 5 Abad Jakarta.

Dengan pembangunan lintasan yang mulai berjalan dan line-up pembalap yang telah diperkenalkan, persiapan menuju FIA Rallycross World Cup Indonesia 2026 kini memasuki tahap berikutnya. SARGA MOTORSPORT menargetkan ajang ini tidak hanya menghadirkan kompetisi rallycross internasional di Jakarta, tetapi juga membuka ruang baru bagi pembalap Indonesia untuk berinteraksi dengan panggung motorsport dunia.

FIA Rallycross World Cup Indonesia 2026 dijadwalkan berlangsung pada 5 dan 6 Desember 2026 di Ancol Rallycross Circuit, Jakarta. XPOSEINDONESIA/IHSAN

Perayaan 10 tahun Zaman, Zaman ditandai dengan listening session vinyl yang digelar secara intim di Tujuhari Coffee, Grand Wijaya, Jakarta Selatan, pada 16 September 2026. Acara tersebut dihadiri para penggemar dan rekan-rekan media yang kembali menikmati album secara utuh melalui format piringan hitam.

Bagi The Trees & The Wild, Zaman, Zaman bukan sekadar album kedua dalam perjalanan mereka. Rilisan ini menjadi salah satu fase penting yang memperlihatkan keberanian band dalam mengeksplorasi batas musik melalui perpaduan experimental indie-rock dan ambient yang atmosferik.

Album tersebut menghadirkan sejumlah lagu yang hingga kini menjadi bagian penting dari katalog The Trees & The Wild, seperti “Saija”, “Zaman, Zaman”, dan “Empati Tamako”. Materinya tidak hanya mengandalkan struktur lagu, tetapi juga membangun pengalaman melalui atmosfer, tekstur, serta lapisan bunyi yang membuat album terasa sebagai sebuah perjalanan dari awal hingga akhir.

Kini, pengalaman tersebut hadir kembali melalui format vinyl 2 x LP dengan kecepatan 33 1/3 RPM. Rilisan ini merupakan hasil kerja sama The Trees & The Wild dengan label rekaman demajors, sekaligus memberi kesempatan bagi pendengar untuk menikmati kembali karakter sonik Zaman, Zaman dalam format fisik.

Dari sisi produksi, album ini mendapatkan sentuhan mastering dari Bo Korden, engineer yang dikenal menangani sejumlah rilisan di ranah musik elektronik, termasuk karya Caribou, Moderat, dan Ryuichi Sakamoto. Proses mastering tersebut turut memperkuat karakter suara Zaman, Zaman yang kaya lapisan dan detail.

Remedy, frontman The Trees & The Wild, mengatakan kehadiran album dalam format piringan hitam menjadi pencapaian yang memiliki arti tersendiri bagi band. Terlebih, rilisan tersebut akhirnya dapat diwujudkan melalui kolaborasi dengan demajors.

“Kami sangat senang akhirnya album Zaman, Zaman dapat hadir dalam format fisik melalui rilisan piringan hitam. Sebuah pencapaian yang sangat berarti bagi kami, terlebih karena proses ini dapat terwujud melalui kolaborasi dengan demajors,” ujar Remedy.

Menurut Remedy, gagasan mengenai vinyl bahkan sudah menjadi bagian dari pertimbangan ketika Zaman, Zaman pertama kali digarap. Format tersebut turut dipikirkan bersama aspek musik, artwork, hingga desain cover sleeve album.

“Sejak awal proses penggarapan album, format piringan hitam sudah menjadi salah satu pertimbangan utama dalam merancang musik, artwork, hingga desain cover sleeve. Karena itu, ketika kesempatan untuk bekerja sama dengan demajors hadir, prosesnya terasa sangat lancar dan sejalan dengan visi yang sejak awal kami bangun untuk album ini,” tambahnya.

Setelah satu dekade, Zaman, Zaman pun mendapatkan ruang baru untuk kembali didengarkan. Bukan hanya sebagai album yang menandai satu fase perjalanan The Trees & The Wild, tetapi juga sebagai karya yang dapat kembali ditemukan melalui pengalaman mendengarkan dalam format vinyl.

“Semoga rilisan ini dapat memberikan pengalaman yang berbeda bagi para pendengar dan membuat mereka bisa menikmati Zaman, Zaman dengan cara yang lebih utuh,” tutup Remedy.

Vinyl Zaman, Zaman dibanderol Rp550.000 dan sudah dapat diperoleh melalui demajors. Kehadirannya menjadi cara lain untuk merayakan satu dekade album yang sejak awal dibangun dengan perhatian terhadap musik, atmosfer, artwork, dan detail bunyi. XPOSEINDONESIA/IHSAN

Live session tersebut dirilis pada 11 September 2026 melalui kanal YouTube Reality Club. Bagi band yang beranggotakan Fathia Izzati, Faiz Novascotia Saripudin, Era Patigo, dan Nugi Wicaksono ini, proyek tersebut bukan sekadar membuat versi live dari lagu-lagu yang sudah tersedia di platform digital, tetapi menjadi cara untuk memperlihatkan bagaimana materi album keempat mereka bekerja ketika dimainkan sebagai sebuah band.

Pilihan tersebut terasa relevan karena sejak awal Who Knows Where Life Will Take You? memang dibangun dengan pendekatan yang lebih dekat dengan karakter live band. Album yang dirilis pada Agustus 2025 itu berisi 13 lagu dan menjadi album keempat Reality Club setelah Never Get Better (2017), What Do You Really Know? (2019), dan Reality Club Presents… (2023).

“Kami ingin menunjukkan seluruh album ini, album keempat konsepnya memang sedikit lebih live band, bahkan rekamannya juga live. Jadi kita ingin menjaga format itu, tapi dalam presentasi yang dipersiapkan dengan baik,” jelas gitaris sekaligus vokalis Reality Club, Faiz Novascotia Saripudin.

Album tersebut lahir dari proses kreatif yang cukup berbeda dibandingkan karya-karya sebelumnya. Materinya dikembangkan melalui sesi penulisan di Ubud, Bali, kemudian direkam di Tree Recording Studio, Bangkok, dengan melibatkan produser Brad Oberhofer, Iga Massardi, dan Wisnu Ikhsantama. Proses rekaman yang dilakukan secara live bersama personel band dan musisi pendukung turut membantu menangkap dinamika permainan secara langsung.

Secara musikal, album keempat memperlihatkan Reality Club yang lebih terbuka terhadap berbagai warna. Mereka tetap membawa karakter indie pop dan rock yang selama ini menjadi identitasnya, tetapi materi di dalamnya bergerak dari romansa, humor, keresahan personal, spiritualitas hingga cerita keluarga dan kehidupan sehari-hari. Album tersebut juga menandai pertama kalinya Reality Club menghadirkan lagu berbahasa Indonesia secara penuh melalui “Close to You/Jauh”.

Karena itu, ketika materi tersebut dibawa ke format live session, Reality Club tidak merasa perlu mengubah banyak aransemen dari versi studio. Perbedaan justru muncul dari cara lagu dimainkan, interaksi antarpersonel, visual, gestur, serta ruang yang menjadi bagian dari pertunjukan.

Era Patigo melihat unsur visual dan performa langsung sebagai bagian penting untuk menyampaikan energi album keempat. Menurutnya, materi tersebut sudah memiliki kekuatan dari sisi audio, tetapi pengalaman live dapat membantu pendengar menangkap energi yang muncul ketika lagu-lagu tersebut dimainkan secara langsung.

“Kami merasa album ini perlu didukung juga dengan kehadiran visual dan live performance. Kami ingin menghadirkan energi membawakan lagu-lagu dalam album ini secara langsung dan pendengar dapat merasakan itu,” ujar Era.

Justru karena ingin mempertahankan spontanitas, Reality Club tidak berusaha menghilangkan semua kesalahan yang muncul selama proses pengambilan gambar. Salah satu momen yang kemudian dipertahankan adalah ketika gitar Faiz terjatuh.

“Ada juga scene di mana gue salah menaruh gitar terus jatuh. Awalnya kami kayak diskusi, ini di-keep atau kita pakai take yang lain, yang itu nggak jatuh. Kayaknya lucu deh kalau itu nunjukin the raw energy and the chaos sometimes in live performance,” kata Faiz.

Keputusan mempertahankan momen tersebut menjadi gambaran kecil mengenai pendekatan yang ingin dibawa Reality Club. Live session tidak dibuat untuk menghasilkan pertunjukan yang sepenuhnya steril dari kesalahan, melainkan menangkap energi yang memang muncul ketika empat personel bermain bersama dalam satu ruang.

Pendekatan serupa juga diterapkan pada bagian wawancara yang disisipkan di antara penampilan. Para personel tidak menerima daftar pertanyaan sebelumnya sehingga jawaban yang muncul lebih spontan dan memberi ruang bagi mereka untuk berbicara mengenai hubungan dengan album keempat serta perjalanan Reality Club selama satu dekade.

“I think from the live session and the interview, we just wanted to capture us in the most raw form,” ujar Faiz. Ia menyebut proyek tersebut sebagai salah satu pengalaman pertama Reality Club membuat live session sendiri, bukan sesi pertunjukan yang dibuat sebagai bagian dari acara media atau konser.

Hal tersebut menjadi bagian menarik dari perjalanan Reality Club. Band yang awalnya dibentuk sebagai proyek bermusik oleh Fathia Izzati, Faiz Novascotia Saripudin, Era Patigo, dan Nugi Wicaksono pada 2016 ini berkembang dari band yang bermula sebagai hobi menjadi grup yang tampil di berbagai panggung Indonesia dan internasional.

Perjalanan tersebut juga membawa Reality Club mendapatkan perhatian lebih luas lewat sejumlah lagu seperti “Anything You Want” dan “Alexandra”. Album Reality Club Presents… pada 2023 turut menghasilkan dua penghargaan AMI Awards dan membawa mereka menjadi pembuka dalam tur Asia NIKI.

Kini, satu dekade sejak awal perjalanan mereka, Reality Club memilih melihat kembali salah satu fase penting tersebut melalui album keempat. Who Knows Where Life Will Take You? | Live Session direkam dalam satu hari di sebuah ruang bergaya minimalis di kawasan Gading Serpong, dengan pengerjaan teknis melibatkan tim REALITY CHECK dan tiga sutradara, Nugie Rian, Abdul Defashah, serta Kariim Risyad.

Bagi Reality Club, proses tersebut pada akhirnya bukan hanya tentang menghasilkan konten video untuk album. Live session menjadi semacam dokumentasi tentang bagaimana mereka memainkan musik setelah melewati perjalanan panjang sebagai sebuah band, sekaligus cara untuk menemukan kembali hal-hal yang mungkin tidak terdengar ketika lagu hanya dinikmati melalui rekaman studio.

“Setiap kali kita live session, rekaman, segala macam, akan selalu ada sesuatu yang baru. Pengalaman dan pelajaran yang belum pernah kami rasakan,” tutup Era Patigo.

Dengan menghadirkan 10 lagu dari Who Knows Where Life Will Take You? dalam format live, Reality Club memberi kesempatan kepada pendengar untuk melihat album tersebut dari sisi yang berbeda. Bukan hanya sebagai kumpulan rekaman yang selesai diproduksi, tetapi sebagai musik yang masih bisa berubah ketika dimainkan, disentuh oleh energi empat personel, dan dibiarkan memiliki sedikit ruang untuk kesalahan. XPOSEINDONESIA/IHSAN